hocus pocus 2 dvd 출시일
(에 오신 것을 환영합니다 애니 타임 애니웨어 , 초보자가 애니메이션의 세계를 이해하고 감상 할 수 있도록 돕는 정기적 인 칼럼입니다.)
2020 년이 지옥 같은 해 였다고 말하는 것은 논란의 여지가 없으며 그 이유를 설명 할 필요가 없습니다. 하지만 올해에도 계속해서 일어나고있는 모든 끔찍한 일들을 감안할 때 마침내이 칼럼에서 Netflix의 첫 번째 애니메이션 걸작을 탐색 할 적절한시기라고 느꼈습니다. 이것은 스트리밍 거인을 애니메이션 커뮤니티의지도에 위대한 쇼의 인수자 일뿐만 아니라 가장 대담하고 가장 혁신적인 애니메이션 쇼를 허용하는 강력한 프로듀서로 삼은 쇼입니다 : Masaaki Yuasa ’s 데빌맨 크라이 베이비 .
인기를 기반으로 데빌맨 슈퍼 로봇 장르의 아버지 인 나가이 고가 만든 70 년대 프랜차이즈 인이 쇼는 아키다 후도의 우울한 십대 소년에서 우울한 반 악마로의 여정을 따릅니다. 그의 절친 료가 하루는 악마가 어떻게 존재하고 인류를 파괴하고 싶어하는지에 대해 이야기하고 나서, 그는 아키라를 소유하고 그에게 힘을 빌려주기 위해 많은 사람들을 찌르는 레이브에 아키라를 데려갑니다. 그러나 아키라는 여전히 예민하고 공감하는 인간의 마음을 가지고 있지만 악마의 몸이기 때문에“악마”가 태어납니다.
Akira가 혼란을 일으키고있는 새로운 악마를 찾아 죽이는 금주의 괴물 쇼로 시작하는 것은 '다른 사람'에 대한 두려움이 유발하는 것처럼 편협함, 증오, 인간성 및 사랑에 대한 암울한 탐험으로 빠르게 진화합니다. 전 세계가 공포와 편견으로 거의 멸종 위기에 이르렀습니다. 알다시피, 완전한 환상. 이 쇼는 암울하고 NSFW도 매우 많으므로 경고하십시오. 그러나 데빌맨 크라이 베이비 모든 사람을위한 것이 아닙니다. 고수한다면 지난 10 년 동안 최고의 애니메이션 작품 중 하나를 받게 될 것입니다.
무엇이 그것을 위대하게 만드는가
하나의 이름 : Masaaki Yuasa. 우리는 쓴 애니메이션 제작자에 대해 전에 하지만 그는 창의력이 너무나 독특해서 은퇴를 더욱 비극적으로 만듭니다. 오 코우치 이치로의 대본 작업 (똑같이 황량한 시리즈로 유명 함) 코드 기어스 ), Yuasa는 스토리 고유의 그래픽 폭력과 섹스를 열광적이고 자유로운 애니메이션 스타일과 결합합니다. 그 결과 여전히 믿을 수 없을 정도로 껄끄 러우면서도 과장된 쇼와 '날카로운'애니메이션의 의인화 (하지만 좋은 의미에서)입니다. 엄밀히 말하면 무서운 애니메이션은 아니지만 데빌맨 크라이 베이비 확실히 공포입니다. 많은 기괴한 악마와 서양 공포 영화를 길들여 보이게 만드는 혼란스러운 이미지 시퀀스가 많이 있습니다. 싸움 신은 유아사의 애니메이션 스타일로 애니메이션화하면 관객에게 거울을 들고 폭력에 대한 자신의 생각을 마주하게 만드는 쇼 같은 느낌이 들며, 싸움 신이 참을 수 없을 때를 생각하게 만든다.
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그리고 음악이 있습니다. Yuasa가 원작 이야기에서 가장 큰 변화 중 하나는 만화에서 아키라를 괴롭힌 정기적 인 불량자를 데려와 쇼 내내 일종의 내레이터 역할을하는 래퍼로 대체한다는 것입니다. 유아 사는 래퍼를 가장 개방적인 아티스트로 간주하고 무슨 일이 있어도 마음에 드는 것을 이야기하는 것으로 알려져 랩을 스토리에 통합하고 이러한 캐릭터에 중요성을 더했습니다. 마찬가지로 Kensuke Ushio의 점수는 트랙이 특정 순간에 겪고있는 감정을 완벽하게 반영하기 때문에 쇼에 개성을 더 해줍니다. Ushio의 점수는 서사시와 오케스트라에서 다음과 같은 비디오 게임을 떠올리게하는 두근 거리는 신스 웨이브에 이르기까지 다양합니다. 핫라인 마이애미 , 당신의 심장을 당기는 가슴 아픈 발라드에.
그러나 쇼가 아무리 혼란 스럽거나 엉망진창이 되더라도-매우 혼란스럽고 엉망인 경우-모두 목적을 달성합니다. 쇼는 과잉과 타락에 관한 것이며, 모든 사람의 내면의 짐승을 보여주고 우리가 그것을 내보내는 지 여부를 보여줍니다. 주인공이 10 대이고 악마로 변신 한 아키라가 사춘기를 겪는 모습을 반영 해 온몸과 성격을 바꾸는 것도 당연하다.
그래도이 모든 것은 캐릭터를 섬기기위한 것이며, 모든 섹스와 고어 아래에는 사랑과 우정에 대한 잊혀지지 않을만큼 아름다운 이야기가 있습니다. 쇼에는 많은 죽음이 있지만 우리가 아키라와 료의 우정 또는 미키의 가족을 알고 관심을 가지고 있기 때문에 효과가 있습니다. 이 후반부는 특히 당신의 마음을 아주 작은 조각으로 나눌 것입니다.
대화에 추가되는 사항
우리는 언급했다 마지막으로 그 데몬 슬레이어 자신의 감정을 표현하고 공감을 나누는 것을 두려워하지 않는 소년 주인공의 새로운 물결의 일부 였지만 데빌맨 크라이 베이비 해당 하위 텍스트를 가져와 텍스트로 만듭니다. 제목의 '울보'부분은 원작 만화에서 주인공을 언급하는 작은 선에서 나왔지만 유아 사는 그것을 아키라의 전체 성격 특성으로 바꾼다. 아키라는 화면에서 끊임없이 울고 있습니다. 단지 일어나고있는 일에 대해 슬퍼하거나 정체성과 자존감의 위기로 인해서가 아닙니다. 탄지로처럼 데몬 슬레이어 , 아키라는 적을 포함한 다른 사람들을 위해 외친다.
시즌 후반기가 공감과 공감 부족이 우리 인류를 어떻게 파괴하는지에 대한 이야기가되면서 이것이 쇼의 중심 주제가됩니다. 악마의 존재가 널리 퍼짐에 따라 공포와 소외로 인해 인간은 폭력적으로 행동하게됩니다. 원본 데빌맨 사과하지 않는 반전 이야기 였고, 유아사의 새로운 적응은 성별, 성적 지향 또는 단순히 '평범하지 않은 행동'을 기반으로하여 편협함과 타자성에 더 가깝습니다. 주인공 중 한 명인 미키는 괴롭힘을 당하고 결국 다른 사람과 다른 색의 눈을 가지고 있고 혼혈이라는 이유로 공격을 받는다. 유아 사는 종종 다른 대부분의 애니메이션보다 현대 일본을 더 잘 반영하는 방식으로 그의 쇼에 다양성을 추가하며 이민자와 혼혈 캐릭터가 종종 그의 쇼를 채 웁니다. 마찬가지로, 악마가 취급되는 방식 데빌맨 크라이 베이비 소년이 악마가 된 후 어린 소년에게 총을 겨 누기 전에 '당신은 더 이상 내 달콤한 아들이 아닙니다'라고 말하는 남자가 퀴어성에 대한 그다지 미묘한 비유입니다. “아내에게 내가 악마라고 말 했어요.”
쇼의 결말은 애니메이션에서 가장 대담한 선택 중 하나입니다. 에반게리온의 끝 , 마지막 에피소드가 데빌맨 크라이 베이비 Hideaki Anno의 영화에서 Third Impact 장면과 동일한 이미지를 많이 불러 일으키고 Anno가 원본에서 어떻게 영감을 받았는지 데빌맨 그가 만들 때 신세기 에반게리온 .
애니메이션이 아닌 팬이 확인해야하는 이유
이 쇼는 확실히 많이 , 그리고 노골적인 폭력과 성행위에 대한 묘사가 모든 사람을위한 것은 아닙니다. 그러나 쇼의 방탕 수준에 만족한다면 새로운 절단 단계에 흥분하게 만드는 걸작을 경험할 수있을뿐만 아니라 다가오는 일을 두려워하게됩니다. 물론입니다. 메시지가 다소 무거울 수 있으며 다음과 같은 메시지로 요약됩니다. 패딩턴 ,하지만 우리가 다른 사람이 필요하지 않다면 젠장“우리가 친절하고 예의 바르면 세상이 옳을 것입니다”지금 당장. 데빌맨 크라이 베이비 2020 년처럼 그로테스크하고 암울 할 수 있지만 터널 끝에서 약간의 빛을 보여 주거나 적어도 상황이 악화되지 않도록 경고합니다.
왕좌의 게임 시즌 7 에피소드 길이
다른 것이 없다면, 쇼는 최근 몇 년 동안 가장 쾅하는 사운드 트랙 중 하나를들을 수있는 아주 좋은 변명입니다.
당신이 원한다면 이것을보십시오 : 신세기 에반게리온, 버서크, 강철의 연금술사, 데몬 슬레이어.
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데빌맨 크라이 베이비 Netflix에서 스트리밍 중입니다.
