20 년 전 오늘 디즈니 랜드 파크에 자매가 생겼습니다. 40 년 넘게 캘리포니아 애너하임의 디즈니 랜드 리조트는 원래의 테마파크와 그에 상응하는 호텔을 구성했습니다. 그러나 2001 년 2 월 8 일에 디즈니 랜드 파크는 디즈니 캘리포니아 어드벤처에 합류했습니다. 에 또한 캘리포니아 약 캘리포니아. (개장일 TV 스페셜에서 공원은“디즈니 캘리포니아 어드벤처… 캘리포니아에서!”로 광고되었습니다.)
진행중인 전염병으로 인해 공원이 거의 1 년 동안 폐쇄되었지만 디즈니 캘리포니아 어드벤처 – 아포스트로피를 잃어버린 지금 알려진 바와 같이 – 성장통의 살아 숨쉬는 의인화입니다. 사실 DCA는 지난 20 년 동안 너무나 크게 변화하여 큰 기념일을 기념하는 가장 좋은 방법은 매년 공원에 들러 캘리포니아에서 디즈니의 캘리포니아 어드벤처를 확인하는 것입니다! – 시간이 지남에 따라 변경되었습니다.
그러니 시간을 거슬러 올라가서 디즈니의 가장 큰 재난 중 하나가 Pixar, Marvel, 엄청난 돈 덕분에 어떻게 구출되었는지 살펴 보겠습니다. 그리고 여기에 도달하기 위해 잃어버린 부분에 대해서도 살펴 보겠습니다.
2001 : 슈퍼 스타 리무진
DCA의 초기 반복에서 표시되는 당황스러운 선택을 Superstar Limo보다 더 잘 표현할 수는 없습니다. 이 명소에서 손님들은 로스 앤젤레스 지역을 통해 리무진을 타고 크고 화려한 영화 시사회로 향합니다. Superstar Limo가 처음 잉태되었을 때 손님들은 파파라치를 앞 지르기 위해 달려갔습니다.이 아이디어는 1990 년대 후반 다이애나 비가 끔찍한 죽음을 맞이한 후 길가에 떨어졌습니다. 궁극적 인 매력에는 Drew Carey, Tim Allen 및 Regis Philbin과 같은 유명인의 캐리커처 버전이 포함되었습니다. 라이드는 DCA가 개장 한 지 1 년이 지나지 않아 마감되었지만 걱정하지 마세요. 당신은 그 이후 몇 년 동안이 매력을 경험했을 것입니다. 자세히 알아 보려면 계속 읽으십시오.
2002 : 벌레의 땅
Walt Disney Company는 2006 년까지 Pixar를 구입하지 않았지만 테마파크는 스튜디오가 만든 캐릭터와 세계를 빠르게 보여주기 시작했습니다. 2002 년 가을, 디즈니의 캘리포니아 어드벤처가 계속해서 스스로를 정의하는 데 어려움을 겪으면서 궁극적으로 앞으로 나아갈 길에 대한 힌트가 벌레의 땅 형태로 나왔습니다. (오타가 아닙니다. 1998 년 영화처럼 곤충의 일생 , 토지 이름은 모두 소문자입니다.) DCA가 2001 년 초에 열렸을 때 4D 경험은 버그가 되기는 어렵습니다! 이미 열려 있었지만 벌레의 땅에있는 어린이 친화적 인 어트랙션이 경험에 추가되었습니다. 15 년 동안 지속 된이 지역의 디자인은 손님들이 자신이 벌레 크기 인 것처럼 느끼게하기위한 것이었지만, 대형 가짜 식품 용기, 컵 등은 확실히 디즈니와는 거리가 먼 키치 한 느낌에 빌려졌습니다. 처럼.
2003 : 플레이 하우스 디즈니 댄스 파티
디즈니의 캘리포니아 어드벤처는 항상 젊은이를위한 것이 아니고 아이들에게 매우 친숙하지 않은 상태로 시작되었습니다. DCA에서 일찍 사망 한 사람 중 하나는 ABC Soap Opera Bistro였습니다. 레스토랑과 바는 손님들이 좋아하는 드라마를 볼 수있는 기회를 제공했습니다. 종합 병원 과 포트 찰스 . 세부 사항에 대한 관심과 레스토랑에 들어 서면 이러한 캐릭터의 일상적인 드라마에 당신도 푹 빠질 수 있다는 의미에도 불구하고 작동하지 않았습니다 (그리고 아이들은 분명히 관심이 없었습니다). DCA가 개장 한 지 2 년이 조금 지난 후 ABC Soap Opera Bistro는 문을 닫고 아이들이 좋아하는 디즈니 채널 쇼의 음악에 맞춰 춤을 추는 플레이 하우스 디즈니 댄스 파티로 바뀌 었습니다. 이 프로그램은 이후 최신 Disney Junior 프로그램과 캐릭터를 반영하여 업데이트되었습니다. 그러나 이것은 특정 브랜드가 다른 브랜드보다 더 가치가 있다는 것을 깨닫는 DCA의 초기 사례 중 하나였습니다.
2004 : 공포의 탑
Disney ’s California Adventure가 개장했을 때 Grizzly River Run과 California Screamin '과 같은 스릴 넘치는 놀이기구가 몇 개있었습니다. (기억하십시오 :이 공원은 캘리포니아 .) 그러나 그들은 다른 것이 필요했고 다행히도 월트 디즈니 월드에서 팬이 좋아하는 트와 일 라잇 존 타워 오브 테러를 포함 할 충분한 공간이있었습니다. 라이드 메커니즘은 구식 카니발 스타일의 리프트로 손님을 땅에 떨어 뜨리기 전에 불가능한 높이로 끌어 올리지 만 구식 할리우드에 대한 섬세한 테마와 트와 일 라잇 존에 대한 고개를 끄덕이는 매력 덕분에 큰 성공을 거두었습니다. . 캘리포니아에서 약간 잘린 버전은 거의 15 년 동안 지속되었지만… 음, 그 이유에 대해서는 곧 설명하겠습니다.
2005 : 크러쉬와 터틀 토크
DCA의 픽사 화는 2003 년 코미디의 대성공 직후 시작되었습니다. 니모를 찾아서 . 영화의 등장 인물 중 한 명은 Andrew Stanton 감독의 목소리를 맡은 서퍼 친구의 정신을 지닌 아주 오래된 거북이 Crush였습니다. Epcot에서 처음 데뷔 한 Turtle Talk with Crush는 몇 가지 새로운 기술이 적용된 매우 단순한 쇼입니다. 전제는 게스트가 독창적 인 애니메이션 기술 덕분에 Crush와 대화 할 수 있다는 것입니다. 이 어트랙션은 애니메이션 빌딩의 일부로 애너하임에서 두 번째 집을 찾았습니다. 캐스트 멤버가 크러시를 연주하고 게스트와 상호 작용하는 멋진 기능을 보여주는 방법이 아니라 시작된 스튜디오에서 애니메이션의 확장을 강조하는 방법이 아닙니다. 모두. 그러나 무엇보다 2005 년 여름 올랜도에서 탄탄한 리뷰를받은 후 도착한 Turtle Talk with Crush는 Pixar가 휘두르는 엄청난 힘을 암시했습니다.
2006 : 몬스터 주식회사
예를 들어 YouTube 외부에서 Superstar Limo를 경험하지 않았기 때문에 유쾌하고 키치 한 것을 놓친 것처럼 느껴질 수도 있습니다. 비디오 . 좋은 소식! 그 대체품을 타본 적이 있다면 – Monsters, Inc .: Mike와 Sulley가 구조에! – 그렇다면 기본적으로 Superstar Limo를 경험했습니다. 사람들이 좋아하지만 몬스터 주식회사 , 슈퍼 스타 리무진을 수정하기위한 예산은 마이크와 설리가 구조대에 올 때 충분히 빡빡했습니다! 2006 년에 개장 한 좋은 추억을 가진 사람들은 플래시 전구가 달린 CDA 멤버가 예전에는 파파라치 였고, 초기 장면의 일부 몬스터는 원래 명소에서 유명한 사람들의 단순히 옷을 입힌 버전임을 쉽게 인식 할 수있었습니다. 구조에 마이크와 설리! 여전히 매우 매력적이지만 Disney가 예산에 민감한 방법을 사용하여 일부 명소를 업데이트하는 방법을 보여주는 21 세기 초반의 예입니다.
2007 : 확장
Disney California Adventure가 개장했을 때 ( '디즈니'였을 때) 6 억 달러가 들었습니다. Bob Iger가 Disney CEO가 된 후 회사는 DCA가 11 억 달러에 달하는 확장을 진행할 것이라고 발표했습니다. 이로 인해 2007 년은 곧바로 일시적인 해가되어 테마파크의 현재 수명의 4 분의 1을 차지하는 확장이 시작됩니다. 2007 년은 DCA가 새로운 추가 기능을 많이 제공 한 해가 아니지만 Disney는 당시 존재했던 공원이 이전에는받지 못했던 사랑과 관심이 필요하다는 점을 인정했습니다.
2008 : 토이 스토리 미드웨이 매니아!
확장의 일부 결과는 사람들에게 올랜도에서도 볼 수있는 것을 제공하도록 설계되었습니다. Turtle Talk with Crush와 The Twilight Zone Tower of Terror가 Walt Disney World에서 찾을 수 있듯이, Toy Story Midway Mania도 마찬가지입니다! 3D 어트랙션은 불과 몇 주 전에 올랜도에 도착했으며 그 이후로 두 해안 모두에서 영원한 인기가되었습니다. 미드웨이 매니아! 손님에게 3D 기술을 통해 일련의 카니발 게임을 즐길 수있는 기회를 제공합니다. 토이 스토리 영화. 시간이 지남에 따라 Trixie와 같은 일부 캐릭터가 추가되었습니다. 토이 스토리 3 . (큰 미스터 포테이토 헤드 오디오 애니 마 트로닉이 고 돈 리클 스의 목소리로 카니발 짖는 소리를내는 것을 보는 것은 이제 조금 아쉽습니다.) 토이 스토리 미드웨이 매니아! 디즈니 캘리포니아 어드벤처의 확장에서 오프닝 일제 역할을하여 일부는 완벽하게 작동 할 것임을 분명히했습니다.
2009 : 미키의 펀 휠
일부 어트랙션은 제거되지 않고 업데이트 될 정도로 간단합니다. 2001 년 디즈니의 캘리포니아 어드벤처가 문을 열었을 때 파라다이스 피어 섹션은 산타 크루즈와 같은 지역의 보드 워크로의 후퇴가 아니 었습니다. 회전 목마부터 뒤집힌 뒤집힌 롤러 코스터, 물론 관람차에 이르기까지 어디에서나 찾을 수있는 미드웨이 어트랙션을 제공했습니다. 이른바 Sun Wheel은 160 피트 높이의 거대한 관람차였으며, 대형 양식의 태양이 손님들에게 웃고 있습니다. Sun Wheel은 곤돌라 스윙의 절반에 진정한 스릴을 더하는 참신한 트위스트를 가졌지 만 DCA 정밀 검사에는 맞지 않았습니다. 이 지역이 구식 디즈니 캐릭터로 리프레쉬되면서 미키의 펀 휠이 된 것도 마찬가지였습니다. 흔들리는 곤돌라는 그대로 있었지만 해는 떠났고 미키의 맑은 얼굴이 당신을 응시하고 있습니다. 거의 10 년 동안 지속되었습니다.
2010 : 색상의 세계
야간 쇼와 디즈니 테마파크는 츄 로스와 돌 휩스처럼 함께 어울립니다. (그렇지 않은 경우 함께 시도해야합니다. 나중에 감사합니다.) 거의 처음 10 년 동안 DCA는 그 자체로 큰 밤의 장관이 없었습니다. 수십억 달러 규모의 확장의 일환으로 DCA의 가장 큰 업데이트 중 하나는 Disneyland의 Fantasmic !: World of Color와 경쟁 할 프로그램을 만들고 디자인 한 것입니다. 라스 베이거스 벨라지오의 춤추는 분수에서 영감을 얻은 World of Color에는 디즈니 음악, 조명 효과, 심지어 건강한 불의 양과도 조화를 이루는 자체 분수가 있습니다. 쇼가 2010 년 여름에 초연 된 이래로 World of Color는 신속하고 정당하게 팬이 좋아하고 영감을주는 휴가 테마의 쇼가되었습니다. DCA가 마침내 밤에만 방문 할 수있는 공원이되었다는 초연을했을 때 의문의 여지가 없었습니다.
2011 : 인어 공주
잊으 셨나요? 디즈니의 캘리포니아 어드벤처가 개장했을 때 캘리포니아에 관한 테마 파크였습니다. 오랫동안 사라진 하나의 매력,라는 영화 골든 드림 , 우피 골드버그가 주연을 맡은 캘리포니아의 역사에 관한 것입니다. 하지만 때 골든 드림 2008 년에 문을 닫았지만 개장 당시에는 공원의 큰 부분이 아니었던 디즈니 스탠바이의 종류 인 다크 라이드를 만들기 위해 그렇게했습니다. 2011 년 개장했을 때 The Little Mermaid : Ariel 's Undersea Adventure는 DCA의 유일한 영화 테마의 다크 라이드는 아니었지만, 많은 손님이 매 시간마다 탈 수있게 해주는 The Haunted Mansion의 느리게 움직이는 차량 기술과 결합했습니다. Peter Pan 's Flight와 같은 Fantasyland 어두운 놀이기구를 상징하는 동일한 세부 디자인 작업과 캐릭터. The Little Mermaid : Ariel 's Undersea Adventure의 이야기는 영화 후반부를 너무 빨리 순환하지만, 타는 것은 팬들에게 영구적이며 잠시 동안 더위를 이길 수있는 좋은 방법이되었습니다.
2012 : 카스 랜드
DCA 확장의 주요 부분은 Pixar의 무언가를 테마로 한 완전히 새로운 땅이었습니다. 2012 년까지 두 편의 영화가 자동차 우주, 두 개의 스핀 오프가 진행 중입니다. 그러나 자동차 2 대히트는 아니었다 (Pixar가 만든 유일한 합법적으로 나쁜 영화 임). 자동차 Walt Disney Imagineering이 Pixar와 파트너 관계를 맺고 Radiator Springs 설정을 테마로 한 Cars Land를 만드는 데 성공했습니다. (라디에이터 스프링스는 캘리포니아가 아닌 애리조나의 작은 마을에서 주로 영감을 받았다는 사실을 잊어 버려라.) 몰입 형 새 섹션은 처음에는 거대한 라디에이터 스프링스 레이서를 포함하여 세 가지 명소를 특징으로했습니다. 라이드 스타일은 Epcot의 테스트 트랙을 모방하지만 원뿔 모양의 레스토랑에서 라이트닝 맥퀸의 빈번한 방문에 이르기까지 라이드 전체와 전체 토지의 테마는 성공적이었습니다. 자동차 영화는 다른 Pixar 항목만큼 오래 지속되지 않았습니다.
2013 : 확장 성공
그 증거는 디즈니 캘리포니아 어드벤처의 푸딩에있었습니다. 2013 년은 공원에 새로운 주요 명소 나 쇼가 추가되지 않은 첫해였습니다. 수십억 달러 규모의 확장이 마침내 결실을 맺었습니다. 공원의 성공을 확인하는 쉬운 방법 중 하나는 출석이었습니다. Themed Entertainment Association에 따르면 DCA는 2013 년 게이트를 통해 850 만 명 이상의 방문객을 맞이했는데, 이는 공원이 그 시점까지 달성 한 최대 수 (2017 년, 2018 년, 2019 년에 연간 950 만 명 이상)를 맞이했습니다. 그해 모든 디즈니 공원 중에서 DCA는 참석률이 가장 높았습니다. 마침내 공원 초기의 어려움을 겪은 지 몇 년이 지난 후 DCA는 아무도 놓칠 수없는 공원이되었습니다.
2014 : Muppet-Vision 3D
2014 년 11 월 1 일은 Muppet * Vision 3D가 DCA에서 플레이 한 마지막 날이기 때문에 디즈니 테마파크 역사상 어두운 날입니다. 멋진 3D 영화는 개막식의 매력 이었지만, 거의 매일 스스로를 재 설계하는 공원의 침입자처럼 천천히 느껴졌습니다. 안타깝게도 Muppet * Vision 3D는 사라져야합니다. Disney가 자주 쇼를 닫고 다가오는 영화를 위해 긴 형식의 광고를 게재하는 방식으로 예고 된 선택입니다. Muppet * Vision 3D는 놀라운 지속력을 가졌습니다. 2014 년에는 개장일부터 문자 그대로 소수의 명소 만 남았습니다. 커밋, 잘 했어.
2015 : Luigi의 플라잉 타이어
Cars Land가 개장했을 때 Radiator Springs Racers, Mater ’s Junkyard Jamboree, Luigi ’s Flying Tires의 세 가지 명소를 제공했습니다. 첫 번째는 팬이 가장 좋아하는 것입니다. 일부 팬들은 너무 헌신적이어서 어트랙션을 탔습니다 12,000 회 이상 수년에 걸쳐. Mater ’s Junkyard Jamboree는 널리 사랑받지는 않지만 충분히 인기가 있습니다. Luigi의 Flying Tires는 2015 년 2 월에 문을 닫아 같은 높이의 팬덤을 달성하지 못했습니다. 더 정확하게는 재 설계되었습니다. 원래는 오래 전부터 사라진 투모로우 랜드의 매력에 대한 고개를 끄덕이면서 '비행'타이어를 타는 손님은 몸무게를 앞, 뒤로, 왼쪽 또는 오른쪽으로 이동하여 조종했습니다. 그러나 사람들은 그것을 이해하지 못해 기뻐하는 대신 좌절감을 느끼게됩니다. 대체품 인 Luigi의 Rollicking Roadsters는 동일한 승차 공간과 쇼 빌딩을 사용하지만 훨씬 덜 도전적인 메커니즘을 사용합니다. 변화는 넓은 획이 오른쪽으로 치는 동안 Cars Land의 작은 세부 사항이 완벽하지 않다는 추가 증거 일뿐입니다.
2016 : 겨울 왕국 Live at the Hyperion
디즈니 역사상 가장 큰 현상 중 하나는 겨울 왕국 테마파크의 주요 존재가되었습니다. 출시 직후 Epcot의 World Showcase에있는 노르웨이 파빌리온에서 Maelstrom 어트랙션을 정비했습니다. 할리우드 랜드에서는 애니메이션 빌딩에있는 Anna 공주와 Elsa 여왕을 방문 할 수 있습니다. 하지만 가장 큰 변화는 2016 년에 시작되었습니다. 알라딘 – 환영 Frozen : Live at the Hyperion 무대로. 대략 한 시간 동안의 적응은 화려하고 화려한 세트, 의상 및 라이브 배우가 노래하고 춤을 추는 것을 자랑했습니다. Frozen : Live at the Hyperion 당신이 기대하는 것을 정확하게 제공합니다. 다채롭고 창의적인 프로젝션 스크린으로 가득 차 있으며 재능있는 젊은 여배우가 'Let It Go'를 외치는 장면의 중심입니다. DCA가 더 큰 테마보다 지적 재산에 의해 더 많이 주도됨에 따라이 쇼는 집에서 바로 느껴졌습니다.
2017 : 가디언 즈 오브 갤럭시 – 미션 : 브레이크 아웃!
Hyperion의 이웃이 바뀌는 것은 불가피했습니다. Tower of Terror는 수년 동안 많은 손님들에게 인기가 있었지만 Disney의 Marvel 소유권은 회사가 테마 파크에서 일부 캐릭터를 고용하는 것을 제한하지 않았습니다. 더 큰 확장이 진행 중이며 곧 도착할 예정입니다. Disney는 Tower of Terror를 업데이트하고 테마를 가디언 즈 오브 갤럭시 MCU의 영화. 라이드 메커니즘과 건물은 동일하지만 가디언 즈 오브 갤럭시 – 미션 : 브레이크 아웃! 사운드 트랙에서 80 년대 음악, 진정으로 독창적 인 Rocket Raccoon의 Audio-Animatronic 버전, 그리고 이전 제품보다 더 많은 드롭을 제공합니다. 하지만이 라이드의 이전 버전을 놓치지 않기는 어렵습니다.
2018 : 픽사 부두
자선 활동을하고 싶다면 디즈니 캘리포니아 어드벤처의 파라다이스 피어에서 픽사 피어로의 전환이 초기 테마에 적합합니다. 왜냐하면… 음, 픽사 애니메이션 스튜디오는 캘리포니아에 있기 때문입니다! Pixar Pier는 Toy Story Midway Mania와 함께 전작과 크게 다르지 않습니다! 박제 동물 상품을 제공하는 어린 이용 게임 시리즈도 있습니다. 가장 큰 업데이트는 캘리포니아 스크리밍 (California Screamin ')으로, 큰 루프-드-루프 (디즈니 랜드에서 유일 함)가있는 나무 판 롤러 코스터로의 회귀였습니다. 이제는 Incredicoaster라고 불립니다. 2018 속편에 적시에 출시되었습니다. 인크레더블 II , 그리고 Parr 슈퍼 히어로 제품군의 애니 마 트로닉스 버전으로 가득합니다. 이 두 번째 Pixar 테마의 땅이 공개되었을 때 DCA는 기발한 캘리포니아에서 지적 재산으로의 전환이 완료되었습니다.
2019 : 미키의 Philharmagic
Muppet * Vision 3D가 출발했을 때이 공간은 다가오는 Disney 요금에 대한 장편 광고의 포괄 용으로 사용되었습니다. 그러나 공간은 계절 프로젝트에 낭비하기에는 너무 좋았습니다. 그래서 DCA는 월트 디즈니 월드에서 시작된 또 다른 매력의 본거지가되었습니다. 이번에는 Mickey의 PhilharMagic으로 알려진 4D 영화 경험이었습니다. 이 쇼는 미키 마우스와 도널드 덕과 같은 클래식 디즈니 캐릭터 (보관 영상을 통해 원래 Donald, Clarence Nash가 제공 한 음성 포함)와 다음과 같은 컴퓨터 애니메이션 영화를 결합합니다. 피터 팬 과 미녀와 야수 . 손으로 그리는 대신 컴퓨터 애니메이션에서 사랑하는 캐릭터를 보는 것이 이상하지만 Mickey의 PhilharMagic은 즐거운 쇼이며 Sunset Showcase Theatre를 효과적으로 사용합니다. Muppet * Vision 3D를 대체하는 것은 아니지만… 무엇입니까?
의사 이상한 신용 장면 후 몇
2020 : 어벤져 스 캠퍼스
월트 디즈니는 항상 디즈니 랜드가 완전하지 않을 것이라고 말했습니다. 디즈니 캘리포니아 어드벤처는 디즈니 라인의 다른 어떤 공원보다 그 정신을 더 잘 살 렸습니다. 비록 그 자체의 완성 감이 도착할 수도 있지만… 완벽한 세상에서 어벤져 스 캠퍼스는 2020 년 여름에 문을 열었을 것입니다.하지만 이것이 완벽한 세상이라면 여러분은… 방문 DCA가 오늘 20 주년을 맞이합니다. 2017 년 Mission Breakout이 열렸을 때, DCA의 Marvel 테마 섹션을 향한 첫 걸음이었습니다. 2018 년 버그의 땅이 폐쇄 된 후 Avengers Campus에 활기를 불어 넣어야 할 때였습니다. 큰 새로운 매력은 스파이더 맨을 테마로 할 것이지만, 2021 년에 Avengers Campus가 개장 할 예정인 지금은 어떤 모습인지 기다려야합니다. 바라건대.
지연이 더 진행되면 DCA는 폭풍을 극복 할 것입니다. 디즈니 역사상 가장 놀라운 격변을 통해 20 년 동안 지속되었습니다. 탄력적이지 않으면 DCA는 아무것도 아닙니다.
