속편은 할리우드에서 위험을 나타내며 업계가 충분히 감당할 수없는 일종의 위험입니다. 청중은 오리지널 스토리를 좋아하므로 동일한 청중이 더 많은 티켓을 구매할 수 있기를 바라며 동일한 내용을 더 많이 제공하는 두 번째 스토리를받습니다. 2010 년대는 스튜디오가 과거를 극복 할 수있는 새로운 방법을 찾을 수있게 해주었습니다. 속편은 이제 리메이크, 리바이벌, 재 상상, 재부팅 등으로 이어집니다. Walt Disney Company 내에서 지적 재산을 유지하려는 모든 시도는 대체로 환영 받았습니다. 그러나 더 자세히 살펴보면 속편이 회사의 가장 공격하기 어려운 브랜드 중 하나 인 Pixar Animation Studios에 미치는 영향에 대해 생각해 볼 가치가 있습니다. 오랫동안 Pixar를 독창성의 개념과 동의어로 취급하는 것은 쉬웠습니다. 2010 년대에 스튜디오에 추가 된 속편이 너무 많아서 Pixar가 독특하고 독특한 이야기로 알려진 것에 반 직관적으로 느껴졌 기 때문에 매우 고통 스러웠습니다.
즉, 속편이었던 세 번째 장편 영화를 제외하고.
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토이 스토리 2 , 속편으로서의 품질을 제쳐두고 극장에서 거의 개봉되지 않았습니다. 그리고 거의 균등하지 않았습니다. 만든 . 성공 토이 스토리 , Pixar의 데뷔이자 최초의 완전 컴퓨터 애니메이션 영화는 Disney가 캘리포니아에 본사를 둔 Emeryville과 오랫동안 협력 할 것임을 보장했습니다. 1995 년 영화는 스튜디오에서 Best Original Screenplay로 오스카상을 수상했으며, 국내 박스 오피스에서 올해의 가장 높은 수익을 올린 타이틀이되었으며 전 세계에서 널리 사랑 받았습니다. 개봉 당시 Disney는 최근 애니메이션 영화의 속편을 만드는 습관이 있었지만 모든 속편은 곧바로 비디오로 향했습니다.
때가 있었다 토이 스토리 2 같은 운명을 겪었을 것입니다. 자파르의 귀환 과 라이온 킹 II : 심바의 자존심 . (분명히 몇 개의 홈 미디어 속편은 괜찮은 편이지만 그 사이에있는 편은 거의 없습니다.)하지만 초기에는 분명해졌습니다. 토이 스토리 2 는 전임자와 마찬가지로 다른 종류의 동물이었습니다. 이번 달 20 주년을 맞이한이 영화는 거의 도착하지 않았습니다. 이제 우리 모두가 알고있는 영화가 함께 모였다는 사실을 픽사에서 비뚤어진 자부심의 원천으로 삼았습니다. 9 개월 . (1999 년 11 월까지 9 개월 동안) 보안관 우디 (톰 행크스가 다시 목소리를 냄)가 한때 버즈 라이트 이어 (팀 앨런)만큼 인기가 있었다는 사실을 알게 된 완제품은 현재, 그리고 일본에서 박물관 작품이 될 가능성을 고려하고 있으며, 픽사 최고의 영화 중 하나로 간주되며 모든 매체에서 역대 최고의 속편 중 하나로 간주됩니다.
그냥 토이 스토리 애니메이션 매체에서 엄청나게 영향력있는 영화였습니다. 컴퓨터 애니메이션은 이제 표준이되었으며 손으로 그린 애니메이션은 슬프게도 과거의 도구로 간주됩니다. 토이 스토리 2 . Pixar는 이제 프랜차이즈로도 유명해졌습니다. 코코넛 과 뒤집어서 ,하지만 지적 재산으로 정의 된 유일한 스튜디오와는 거리가 멀습니다. 주류 애니메이션의 세계 전체는 하나의 영화를 두 개로, 두 개를 세 개로, 그 다음 일부로 바꾸는 능력 또는 실패로 대표됩니다. 그리고 Pixar는 이야기 속편을 만드는 능력을 주도하지는 않았지만 깨닫지도 못한 채 책임을 맡았습니다.
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겉으로보기에는 Pixar가 책임을 전혀 주도하지 않았지만 대신 경쟁 업체라고 생각할 수 있습니다. 그것은 전 디즈니 임원 인 Jeffrey Katzenberg가 이끄는 DreamWorks Animation입니다. 그의 스튜디오는 1990 년대에 몇 편의 애니메이션 영화 (Pixar 모방범 포함)를 만들었습니다. 안츠 ), 그러나 그들은 2001 년 애니메이션 코미디로 거인이되었습니다. 슈렉 , Katzenberg와 같은 동화에 대한 리프는 1990 년대 초 Walt Disney Animation Studios에서 부활하는 데 도움이되었습니다. 슈렉 대히트 였고 동료 임원 인 Michael Eisner가 Pixar의 타이틀로했던 것처럼 Katzenberg는 하나의 영화를 시리즈로 만들기 위해 노력했습니다.
DreamWorks는 오랫동안 시리즈가 될 수있는 새 영화를 만들거나 기존 시리즈에 새 항목을 만드는 두 가지 목표를 갖도록 설계된 것처럼 보였던 스튜디오였습니다. 슈렉 2 2004 년 속편 인는 15 년 넘게 국내 박스 오피스에서 역대 최고 수익을 올린 애니메이션 영화였습니다. 탑독으로 대체 한 영화? 픽사의 도리 찾기 , Pixar 이전 인크레더블 2 하지만 오랫동안 DreamWorks는 속편에 훨씬 더 집중했습니다. 예를 들어 2007 년과 2012 년 사이에 그들은 12 편의 영화를 개봉했으며, 그중 6 편은 이전 출품작의 속편 또는 전편이었습니다.
이제 주류 애니메이션에서 모든 것을 지배하는 속편의 감각이 바뀌 었습니다. DreamWorks는 이제 애니메이션 스튜디오 Illumination Entertainment도 소유하고있는 Universal Pictures가 소유하고 있습니다. 쉽게 갈고리와 별을 알아볼 수있는 저예산 애니메이션 영화를 만드는 데 크게 성공한이 스튜디오는 첫 번째 후속작에 대한 3 개의 후속 작업을 포함하여 10 년 동안 10 개의 기능을 출시했습니다. 비열한 나 , 네 번째 방법이 있습니다. 그것은 이번 여름의 속편을 배제하지 않습니다. 애완 동물의 비밀 생활 , 또는 다음 속편 노래 . 독창성은 자주 발견되지 않습니다.
그러나 실망스럽게도 Disney와 Pixar에서도 마찬가지입니다. 물론 Walt Disney Animation Studios는 독창적 인 스토리 텔링이 작업을 수행하도록하는 의미에서 설립 된 적이 없습니다. 그들의 고전 중 상당수는 사랑하는 동화를 각색 한 것이며, 다른 작품을 기반으로하지 않은 완전히 독창적 인 작품은 거의 없습니다. (디즈니 영화의 수를 세는 데 양손을 사용할 수 있습니다. 아니 다른 작업을 기반으로하거나 영감을 받았지만 여전히 손가락이 남아있을 것입니다.) 그러나 2010 년대에는 후속작과 함께 속편이 등장했습니다. 랄프을 난파 , 니모를 찾아서 , 자동차 , 물론 겨울 왕국 .
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재정적 인 관점에서 볼 때 이러한 영화가 많은 이유를 쉽게 알 수 있습니다. 위에서 언급했듯이 국내 매표소에서 가장 높은 수익을 올리는 애니메이션 영화는 도리 찾기 과 인크레더블 2 , 둘 다 좋아하는 캐릭터와 함께 새로운 이야기에 대한 억눌린 요구로 인해 번성 한 오랫동안 기대했던 속편이었습니다. 그리고 겨울 왕국 즉각적인 현상이었습니다. 냉소적 인 관점은 Disney가 속편을 승인하는 데 얼마나 오래 걸 렸는지 보는 것이 놀랍다는 것입니다. (우리는 냉동 II 출시가 끝나기 전에 Pixar 속편을 차지할 수 있습니다.)
재정적 냉소주의는 분명 토이 스토리 2 가정에서의 경험이 아닌 극장 개봉 영화로. 1999 년에도 디즈니가 자체 영화의 속편을 극장에서 만드는 것은 여전히 표준이 아니 었습니다. 1990 년은 첫 번째 연극 속편이되었습니다. 아래 구조대 창의적으로는 믹스 백이지만 박스 오피스에서는 똑바로 플랍이었습니다. 디즈니의 많은 클래식 영화에는 모든 연령대의 잠재 고객이 내장되어 있지만, 최종적으로 끝없이 행복한 결말을 갖도록 제작되었습니다. 연극 속편을 만드는 것은 그 당시에 그것을 다시 만드는 것과 같을 수 있습니다. (그리고 초기 애니메이션 영화를 다시 만드는 것은 디즈니에서 절대 일어나지 않을 것입니다. 기침.)
토이 스토리 2 다르게 느꼈다. 이 영화가 개봉 전 9 개월 동안 스토리 텔링과 기술적 인 관점에서 함께 뭉쳐 졌다는 사실은 놀랍습니다. 토이 스토리 2 대부분의 속편이 괴로워하고 진정한 창의적 요구에 의해 추진되는 문제를 피할 수 있습니다. 보안관 우디가 이전에 알려지지 않은 과거의 명성과 씨름하게하는 것은 그의 원래 캐릭터 아크의 영리한 역전입니다. 버즈가 우디를 구하고 우디가 전체 프랜차이즈의 핵심에서 실존 적 논쟁을 다루도록 일을 뒤집는 것은 감정적으로 보람있는 경험을 제공합니다. 숨이 멎을듯한 액션, 재치있는 코미디, 가슴 아픈 애도 ( 'When She Loved Me'가 기록한 Woody의 TV 친구 Jessie the Yodeling Cowgirl?)를 잊을 수 있습니다. 토이 스토리 2 전작만큼 좋은 희귀 속편이 될 것이 확실했습니다. (내 돈으로는 첫 번째 영화가 여전히 최고이지만 많은 사람들이 대신 이것을 선택한다는 것을 알고 있습니다.)
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문제는 토이 스토리 2 다른 스튜디오에서 애니메이션 요금의 속편에 올인하도록 영감을주었습니다. 토이 스토리 스튜디오는 손으로 그린 애니메이션에서 점차 컴퓨터 기술을 선호하도록 영감을 받았습니다. 애니메이션 매체는 경이롭고 사려 깊고 설득력있는 이야기를 몇 개든 전달하는 데 활용 될 수 있으며, 그중 일부는 동일한 내용의 연속 일 수 있습니다. (나는 기꺼이 그 말로 기록 할 것이다. 토이 스토리 3 또한 훌륭하고 둘 다 인크레더블 2 과 몬스터 대학교 하지만 속편을 만들기로 결정하면 새로운 이야기가 있는지 알지 못하고 컴퓨터 애니메이션 영화를 만들기로 결정하는 것과 같습니다. '그게 관객이 원하는 것입니다.' 그 기술이 필요한 이야기 그 자체.
밖에서 보면 Pixar Animation Studios가 작업 할 때 스며드는 스트레스 수준을 상상할 수 없습니다. 토이 스토리 2 . 9 개월 만에 영화를 모으는 것은 그 기간에 이와 같은 영화를 모으는 것은 엄청난 노력처럼 보이며 Pixar의 애니메이터가이 영화를 뽑았다는 사실에 놀라움을 금치 못하는 일입니다. 이것이 그토록 주목할만한 이유는 많은 애니메이션 속편에서 빠진 부분입니다. 그들은 이것이 이야기해야 할 이야기라는 것을 알았 기 때문에 집단 엉덩이를 파열시키고있었습니다.
그게 사실상 토이 스토리 2 특별하고 지난 20 년 동안 다른 많은 애니메이션 속편, 심지어 아주 좋은 속편에서 찾기 어려울 수 있습니다. 이 영화 필요한 왜냐하면이 이야기는 필요한 말할 수 있습니다. 전작이 적당한 수단으로 애니메이션의 세계가 어디로 바뀔지 전혀 모르고 만든 것처럼 토이 스토리 2 . 우리는 이제 애니메이션 속편, 재부팅, 부흥 및 리메이크의 바다에 넘쳐납니다. 좋든 나쁘 든, 우리를 이끄는 길은 에머리 빌과 장난감 카우보이, 우주인 등으로 온갖 종류의 놀이 환상을 만드는 어린 소년의 침실에서 시작되었습니다. 이러한 환상을 공유해야했지만 Pixar의 초기 성공에서 영감을 얻은 속편 중 일부는 똑같이 말할 수 있습니다.
