스튜디오 지브리 전체 애니메이션 산업이 CG 애니메이션의 용이성에 굴복하기 전에 따뜻하고 기발하며 손으로 그린 스타일의 최종 홀드 아웃 중 하나 인 2D 애니메이션의 마지막 요새로 명성을 쌓았습니다. 그러나 오랫동안 공동 창립자의 그늘에 서 있던 존경받는 일본 애니메이션 스튜디오 Hayao Miyazaki , 애니메이션 전설이 2013 년에“은퇴”했을 때 문을 닫는 것조차도 혁신이 필요합니다.
Ghibli는 수년에 걸쳐 3D 애니메이션에 빠져 들었습니다. Miyazaki는 CG를 사용하여 더 강렬한 시퀀스를 애니메이션화했습니다. 모노노케 공주 2018 년에는 CG 단편 영화를 제작하기도했습니다. 애벌레 보로 . 따라서 완전한 CG 애니메이션 장편 영화는 Studio Ghibli의 다음 단계에 불과했습니다. 하지만 지브리의 첫 CG 장편을 연출한 것은 미야자키 하야오가 아니라 그의 아들 Goro Miyazaki , 곧 아야와 마녀, 소설을 바탕으로 하울의 움직이는 성 저자 다이아나 윈 존스 . 그렇다면 Ghibli의 첫 번째 완전 CG 애니메이션 영화는 어떤 모습일까요? 처음으로 직접 확인 아야와 마녀 아래 이미지.
아야와 마녀 Images
이 이미지는 코믹 나탈리 )는 애니메이션에 대한 최고 수준을 유지 한 스튜디오 지브리에서 예상했던 것과 정확히 일치하지 않습니다 (주로 미야자키의 유명한 세심한 프로세스로 인해). 캐릭터 디자인에 반짝이는 광택이있어 인기를 끌고있는 지나치게 화려한 스타일을 연상시킵니다. 중국 CG 애니메이션 , 그러나 머리카락이나 옷과 같은 세부 사항 중 일부는 거의 너무 단순하거나 평평합니다. 그러나 미야자키 고로가 악당에 대한 과장된 외모와 어린이 주인공의 단순하고 케 루비 같은 표정으로 고전적인 지브리 디자인을 3D로 캡처하려는 것 같습니다.
그럼에도 불구하고 미야자키 고로가 유명한 아버지의 그림자 아래 오랫동안 일한 끝에 자신 만의 스타일로 실험을 할 것으로 기대하고 있습니다. 그의 첫 두 편의 영화는 대지 해의 마법사 과 양귀비 언덕 위에서 미야자키의 사랑받는 영화에 스타일과 주제가 너무 많이 빚진 것 같았지만 양귀비 언덕 위에서 미야자키 고로가 전형적인 지브리 음식보다 조금 더 조용하고 가벼운 느낌을주는 영화로 자신의 표를 만들기 위해 노력하고있는 것처럼 느꼈습니다. 아마도 미야자키 고로는 지브리에 CG 애니메이션을 도입하는 책임을 맡아 마침내 자신의 권한으로 유망한 감독으로 자리 매김 할 수있을 것입니다.
Goro Miyazaki는 Diana Wynne Jones의 2011 년 어린이 소설을 각색하고 있습니다. 집게 벌레와 마녀 , 아마도 이름이 바뀐 아야와 마녀 일본 관객을 위해 그의 두 번째 각색은 대지 해의 마법사 , Ursula LeGuin의 Earthsea 짧은 이야기. 여기에 책의 개요, 최종 영화는 매우 다를 수 있습니다.
모든 고아가 St. Morwald ’s Home for Children에서 사는 것을 좋아하지는 않지만 Earwig는 그렇습니다. 그녀는 원할 때마다 원하는 것을 얻습니다. 아기 때 고아원 문앞에 떨어졌을 때부터 그렇게되었습니다. 하지만 벨라 야가와 맨드레이크가 양부모로 가장 한 세인트 모르 발트에 오는 날을 바꾸는 모든 것. 집게 벌레는 눈에 보이지 않는 방, 물약, 마법 책으로 가득한 신비한 집으로 모퉁이에 마법이 있습니다. 대부분의 아이들은 그런 집에서 공포에 질려 달릴 것입니다.하지만 Earwig는 아닙니다. 그녀는 말하는 고양이의 많은 도움을 받아 자신의 영리함을 사용하여 사장 인 마녀를 보여 주기로 결정합니다.
아야와 마녀 원래는 칸 영화제에서 초연 될 예정 이었지만 일본 NHK 일반 TV에서 방영 될 예정이다. 겨울 2020. 아직 미국 출시가 없습니다.
