/ Film에서 인터뷰를 많이했지만 보통 촬영 감독을 인터뷰 할 기회가 없습니다. 그러나 제안이 채팅에 왔을 때 로저 디킨스 , 나는 기회에 뛰어 들었다. Deakins는 영화 역사상 가장 기억에 남는 이미지를 만드는 데 도움을주었습니다. 그의 미친 듯이 완성 된 영화에는 다음과 같은 것들이 포함됩니다. 쇼생크 탈출 , R 진화의 길 , 및 아름다운 마음 , Coen Brothers의 많은 영화는 말할 것도 없습니다. 올해 Deakins는 Coen Brothers에서 그의 작품으로 아카데미 상 후보로 지명되었습니다. 사실 그릿 (아직 우승하지는 못했지만 9 번째 지명). 그는 또한 American Society of Cinematographers Lifetime Achievement Award를 수상하게됩니다.
아래는 우리의 긴 대화를 발췌 한 것입니다. 거기에 유의하십시오 준 스포일러 ...에 대한 사실 그릿 인터뷰에서.
Roger Deakins, 오늘 저희와 대화 해주셔서 감사합니다.
천만에요.
그리고 나는 축하가 순서대로 있다고 생각합니다. True Grit 후보 지명과 A.S.C. 수상을 축하합니다. 평생 공로상.
감사합니다.
저는 20 년 전부터 시작하고 싶습니다. 영화 제작자와 촬영 감독을 꿈꾸는 청취자가 많기 때문에 처음으로 업계에 진출한 방법을 말씀해 주시면됩니다. 그들이 여러분의 '원래 이야기'를 듣고 싶어 할 것입니다.
나는 꽤 전통적인 방법을 생각 해냈다. 미술 대학에 다녔어요. 저는 어렸을 때 항상 스틸 사진가가되고 싶었고, 잠시 스틸 사진 작가로 일했습니다. 그리고 나서 영국의 국립 영화 학교라는 영화 학교가 열렸을 때 영화에 들어갈 기회를 보았습니다. 저는 그 영화 학교에 지원했고, 다큐멘터리를 촬영할 생각으로 2 년차에 영화 학교에 입학했습니다.
학점 후 미래 과거의 날
저는 스틸 사진에서 제가 좋아하는 일종의 르포 티지 스타일로 옮겨 가고있었습니다. 그래서 다큐멘터리로 옮겨 가고있었습니다. 그 영화 학교를 졸업하고 6 ~ 7 년 정도 다큐멘터리에서 일했습니다. 하지만 그 후 다큐멘터리와 감독에서 함께 일했던 사람들이 드라마를 시작했고 점차 장편 영화를하게되었습니다.
그 당시에 당신은 스틸 사진에 대한 애정과 영화에 대한 애정에 대해 언급했습니다. 사업을 시작하도록 영감을 준 사진 작가, 영화 감독 또는 촬영 감독이 누구 였는지 말씀해 주시겠습니까?
예, 제 말은 스틸 사진 작가가 아주 많습니다. Don McCullin, Larry Burrows, Bill Brandt, Roger Mayne. 내가 미술 대학에 다니는 동안 사진 작가 Roger Mayne이 있었는데, 그는 가끔씩 와서 강의를했습니다. 저에게 영감을 준 스틸 사진 작가가 너무 많았지 만, 필름 측면에서는 제가 영화 산업에 뛰어 드는 것을 보지 못했습니다.
어릴 때부터 영화를 좋아 했어요. 나는 토키에있는 영화 사회에 갔는데 그곳에서 자랐습니다. 저는이 영화 사회에서 겨울에 영화를 보곤했는데, 그들은 지역 극장에서 상영되지 않는 것들을 보여 주곤했습니다. 하지만 장편 영화 산업에 진로를 모색 한 적은 없었기 때문에 점차적으로 영화 학교를 마치고 다큐멘터리 작업을하면서 장편 영화와 극영화 작업을하는 사람들을 만났습니다. 그런 다음 점차적으로 기능으로 이동했습니다.
가장 유익한 협력 중 하나는 Coen 형제와의 협력이었습니다.
네.
그 공동 작업이 어떻게 시작되었는지 이야기 해주실 수 있나요?
글쎄요, 정말 갑자기 나왔습니다. 내 에이전트가 그들로부터 전화를 받았습니다. 바튼 핑크 , 그들은 대본을 보냈고 어느 날 노팅힐에서 만났습니다. 그들은 런던에 있었는데 영화 나 뭔가를 상영하는 것 같아요. 런던에서 만났습니다. 그리고 그것은 정말로 거기에서 계속되었습니다. 우리가 첫 만남을 가졌던 것 같아요. 그들은 저에게 로스 앤젤레스로 와서 바튼 핑크.
그리고 그들과 함께 일하는 것은 어떤가요? 그들의 작업 흐름은 어떻습니까?
그냥 훌륭 해요 어떤면에서 우리는 비슷한 작업 방식을 가지고 있다고 생각합니다. 그들은 아주 세심합니다. 그들은 많은 준비를하는 것을 좋아합니다. 그들은 함께 대본을 작성하기 때문에 그들이 어디로 가고 무엇을하고 싶은지에 대해 매우 동기화되어 있습니다. 시작할 때부터 영화를 만들 돈이 많지 않았기 때문입니다.
그들은 자신의 영화를 만들고 자신의 영화를 만들기 위해 돈을 모으는 독립 부문에서 왔습니다. 그래서 모든 것이 ... 아시다시피 그들은 모든 돈을 화면에 표시하기 위해 최선을 다합니다. 그들은 돈을 최대한 많이 벌어 들여서 매우 준비되어 있습니다.
오늘 그들과 함께 일하는 것은 Barton Fink에서 다시 일하는 것과는 훨씬 다른 경험이 될 것입니다. 특히 그들과 당신이 수년 동안 얻은 모든 찬사를 가지고 있습니다.
그렇지 않습니다. 전혀 다르지 않다고 약속 할 수 있습니다… 그들은 지금과는 다른 방식으로 작동하지 않습니다.
나는 단지 당신이 가질 수있는 자원과 것들을 의미했을 뿐이라고 생각합니다.
아니, 그 둘 다 알지? 프로젝트에 따라 다르기 때문에 정말 재미 있어요. 내말은, 바튼 핑크 , 나는 우리가하는 것보다 상대적으로 더 많은 돈을 가지고 있다고 생각합니다 진지한 남자 몇 년 전. 알다시피 이전 사진 사실 그릿 . 그래서 그것은 실제로 그들이하고 싶은 조각, 대본, 조각에 달려 있습니다.
우리가했을 때 거기 없었던 남자 , 그건 아주, 아주 낮은 예산 이었어요. 왜냐하면 그것은 아주 ... [웃음] 일종의 어둡고 사려 깊은 작품이기 때문입니다. 그리고 그것은 흑백으로되어 있고, 그들은 그것이 흑인과 백인이 될 것이라고 주장했습니다. 메인 릴리스입니다. 그리고 당신은 그런 영화를 위해 많은 재정을 얻을 수 없습니다. 그런 영화에 돈을 많이 벌지 못합니다. 그래서 저는 그것이 수년에 걸쳐 많이 변했다고 말하지 않을 것입니다. 당신은 당신이 가진 돈에서 최대를 얻으려고 노력합니다.
몇 가지 질문을하고 싶습니다.이 전화 통화가 시작되기 전에 독자와 청취자 중 일부에게 질문이 있는지 물어 봤는데이 중 일부가 꽤 좋다고 생각했기 때문입니다. 질문 중 하나는 평균 조명 설정에 얼마나 걸리나요?
[웃음] 누군가가 제가 영국의 촬영 감독과 이야기 할 때 '정말로, 설정하는 데 평균 20 분 정도해야합니다'라고 말한 적이 있습니다. 정말 모르겠어요. 판단하기는 매우 어렵지만 일정 전체에 걸쳐 촬영하면 20 분으로 줄어들 수 있지만 외부 촬영 등이 포함됩니다. 분명히 일부 실내 조명 설정에는 시간이 오래 걸릴 수 있습니다.
의 위에 Hudsucker 프록시 , 촬영하는 데 4 시간이 걸리는 조명 설정이 하나 있었지만 길고 복잡한 샷이었습니다. 따라서“20 분”이나“30 분”등의 간단한 질문에 실제로 답하기는 어렵습니다.
경력 전반에 걸쳐 또는 지난 몇 년 동안 특히 어려웠고 완료했을 때 매우 만족스러운 샷을 생각할 수 있습니까?
음, 숫자가 있습니다. 방금 언급 했어 Hudsucker , 그러나 기술적 인 관점에서 볼 때 많은 샷, 세트의 크기와 카메라의 움직임, 그리고 우리가 추구했던 효과 만 보면 매우 어려웠습니다. 하지만 다음과 같은 것을 볼 수 있습니다. 사실 그릿 예를 들어 Blackie가 밤에 질주하는 장면을 예로들 수 있습니다.
매티가 뱀에게 물린 후 매티를 데려가는 것은 수탉입니다. 글쎄, 나는 그 대본을 읽고 즉시 그 장면을 생각했습니다. 이 아이디어를 어떻게할까요? 우리는 말의 머리, 한밤중에 텅 빈 비행기를 가로 질러 질주하는 말, 그리고 말은 칠흑 색의 근접 촬영을 원합니다. [웃음] 단순 해 보이지만 실제로는 기술적으로 그것을 얻는 방법이 정말 어려웠습니다. 무슨 일이 벌어지고 실제로 도전적인지 증명하는 것은 재밌습니다. 단순 해 보이는 것이 실제로 달성하기 가장 어려울 수 있습니다.
지난 몇 년 동안 서부 또는 중서부의 광대 한 광활한 지역에서 촬영 된 몇 편의 영화를 촬영했습니다. No Country For Old Men, True Grit, The Assassination of Jesse James를 생각하고 있습니다.
네, 소년들 (형제들)이 노인들을위한 나라가 없다라는 대본을 쓰고 있다고 말했을 때 정말 운이 좋았습니다. 그리고 저는 책을 읽고 그들이 그것을 감독 할 것인지 의문을 품고 있었고 저는“와, 당신이 그것을 지시하기를 바랍니다.”라고 생각했습니다. 정말 멋진 작품입니다.
저는 항상 서양인의 팬 이었지만 제가 가장 좋아하는 서양인은 대부분 Sam Peckinpah의 서부 인이었으며 주로 변화하는 서부에서 발생했습니다. 그것은 변화와 사람들이 뒤쳐지는 것에 관한 것이 었습니다. 과 노인을위한 나라는 없다 , 저는 그런 종류의 맥락과 알프레도 가르시아의 머리를 가져와 , 또는 이와 비슷한 것.
그리고 나는 운이 좋았어 제시 제임스의 암살 , 그것은… 완전히 정반대는 아니지만, 서양의 관점에서 매우 다른 방식입니다. 시간이 지나간 은행 강도 인이 도둑에 대한 좀 더 우울하고 명상적인 작품입니다. 나는 그 영화를 좋아하고, 훨씬 더 시적이고 우울한 느낌을 가진 무언가를하는 도전을 좋아합니다.
그리고 이제 True Grit. 세 종류의 매우 다른 영화이지만 서양과의 관계, 서양의 아이디어, 서양의 변화로 연결되는 방식입니다. True Grit은 어떤면에서 훨씬 더 많은 종류의 전통적인 직설적 내러티브 작품입니다.
세 편의 영화는 어떤면에서 모두 같은 지역에 있지만 동시에 다르게 보입니다. 그러나 그들 모두는 아주 아름답습니다. 각각의 시각적 정체성을 갖도록이 영화를 만들 때 의식적으로 생각해야 할 것이 있습니까?
예, 그렇습니다.하지만 그것은 대본과 프로젝트의 성격, 그리고 작품의 톤에서 나옵니다. 책을 읽으면 노인을위한 나라는 없다 책에 대하여 사실 그릿 , 그들은 아주 아주 다릅니다. 그리고 책 제시 제임스의 암살 기본적으로 그 이야기에 대한 역사적 이야기지만, 책과 대본은 똑 같았고, 그들에게는 이런 종류의 완벽한 우울함을 거의 꿈꾸는 것처럼 보였습니다.
처음 들었을 때 저에게 매우 흥미로 웠던 것 중 하나는 지난 몇 년 동안 몇 가지 애니메이션 기능에 대한 비주얼 컨설턴트였습니다.
네.
특히 WALL-E가 첫 번째였습니다. 당신의 참여에 대해 처음 들었을 때 나는 매우 매료되었습니다. 동시에, 그 영화는 시각적으로 너무 인상적이어서 당신의 참여에 대해 알게 된 것이 놀랍지 않았기 때문에 완전히 이해되었습니다. 그게 어떻게 생겼는지 얘기해 주 시겠어요? 픽사가 와서 당신에게 아이디어를 제시했다고 생각합니까?
글쎄요, 어떻게 된 건지… 저는 Andrew Stanton이 그가하고있는 애니메이션에 영화 제작의 실사 느낌을 더 많이 얻는 데 관심이 있었던 것 같습니다. 그리고 저는 Pixar로 가서 많은 라이터, 컴퓨터 라이터, 애니메이터를위한 일종의 조명 데모를했습니다. 세트에서 조명을 가지고 노는 방법을 방금 설명했습니다. 그리고 그로부터 프로듀서 Jim Morris로부터 제가 참여하고 싶은지 물었습니다. 월 -E , 저는 할 수 있다고 말했습니다.하고 싶습니다.하지만 다른 것에 대한 제 헌신이 무엇인지 확신 할 수 없었습니다.
그리고 그 일이 일어 났을 때, 저는 Pixar에 여러 차례 가서 논의했습니다. 우리는 몇 가지 참조를하고, 몇 가지 장면을 가지고 놀고, 빛에 대해 논의하고, 카메라 움직임에 대해 논의했습니다. 저는 그것에 대한 일반적인 접근 방식에 더 많이 관여했습니다. 기본적으로 초기 부분에서 월 -E 정말 쓰레기가 된 지구에 있습니다. 우리는 그 모습에 대해 꽤 많이 논의했습니다. 하지만 그때 저는 실사를하러 갔고, 그래서 그것에 대한 저의 참여는 모든 것을 통하는 것보다 더 일찍 시작되었습니다.
그런 다음 나중에 훈련하는 방법 정말 훨씬 더 장기적인 드래곤. 저는 약 14 개월 동안 정기적으로 드림 웍스에 가서 그들과 함께 일했습니다.
WALL-E에서보다 그 영화의 모습을 형성하는 측면에서 훨씬 더 큰 역할을했다고 생각합니까? 맞습니다.
저는 그 모습을“모양”이라고 말하고 싶지 않지만 그 모습을 만드는 데 참여했습니다. 팀 전체이기 때문입니다. 그래서 저는 팀 중 한 사람입니다. 전체적인 모습에 대해 말하면, 우리가 가장 먼저 할 일은 참조 사진의 관점에서 기본적으로 전체 영화의 이야기를 말해주는 참조 이미지 책을 얻습니다. 그런 다음 렌즈 선택, 3D 사용 등의 측면에서 촬영 스타일을 개발합니다.
그리고 조명 접근. 우리가 한 첫 번째 작업은 조명과 관련하여 몇 가지 참조 시퀀스를 수행하는 것이 었습니다. 촛불은 어떤 모양이고, 안개가 자욱한 낮의 외관은 어떤 모양이고, 밤의 달빛은 어떻게 생겼고, 그것이 용과 어떤 관련이 있는지, 그리고 불꽃이 세트 등을 비추는 방법을 알고 있습니까?
아시다시피 2010 년 제가 가장 좋아하는 영화 중 하나 였을 것입니다.
오, 들으시 네요. 나도 좋아해. 무엇보다 훌륭한 대본이기 때문이라고 생각합니다. 정말 진심 어린 대본입니다. 아주 독창적 인 것 같아요.
글쎄, 나는 특히 비행 시퀀스와 그 시퀀스에서 3D의 사용을 즐겼다. 나는 전에 영화에서 본 것과는 다른 것이라고 생각했다.
네.
그래서 당신은 그 종류의 3D 요소에 얼마나 관여 했습니까? 그리고 저는 당신의 일반적인 3D 현상이 무엇인지 알고 싶습니다.
다들 그 질문을하지 않나요?
예. [웃음] 지금 쯤이면 잘 연습 한 대답이있을 것입니다.
[웃음] 아뇨, 사실은 매번 다른 말을 할 테니까요. 여기서 갈등이 좀 있어요. 내 말은, 상상할 수 없었어 사실 그릿 예를 들어 3D에서. 그냥 어리석은 것 같아요. 그러나 당신의 용을 훈련하는 방법 3D에서는 환상적으로 잘 작동한다고 생각합니다. 이 영화는 2D에서도 작동한다고 생각하지만 3D에서는 약간 다른 향상된 경험이 있다고 생각합니다. 코스 용 말일뿐입니다.
이런 종류의 공상 과학 영화를보고 싶습니다. 2001 년 그런 종류의 세계에 청중을 두는 3D에서 그런 종류의 무중력 감과 그 밖의 모든 것을 얻습니다. 저는 3D가 특정 상황에서 확실히 작동 할 수 있다고 생각합니다. 단순한 드라마틱 한 내러티브도 가능하지만, 훨씬 더 본능적 인 경험 인 다른 종류의 영화에 가장 적합하다고 생각합니다.
권리. 공상 과학 소설에 대해 말하면 현재 Andrew Niccol 감독의 영화 Now를 촬영하고 있습니다.
네.
그것이 당신의 첫 공상 과학 영화인지는 모르겠지만 확실히 당신이 만든 몇 안되는 공상 과학 영화 중 하나입니다. 그 맞습니까?
강철의 연금술사는 몇 년에 열리나요
외계인과 우주선이있는 큰 세트가 없다는 의미에서 공상 과학이 아닙니다. 일종의 가정 된 미래입니다. 오늘처럼 생겼고 그런 의미에서 1984 년 . 나는 그것이 비유라는 의미에서 그것과 평행을 이룰 것입니다. 일종의 '가정'입니다. 이것이 우리가 가질 수있는 미래입니다. 어떤면에서 그것은 자본주의 사회에 대한 일종의 패러디입니다. [웃음] 당신이 말할 수있을 것 같습니다.
흥미 롭군. 아시다시피, No Country For Old Men, True Grit, The Assassination of Jesse James와 같은 대본에 접근 할 때 대본이 외모에 얼마나 많은 영향을 미치는지에 대해 앞서 언급하셨습니다.
네.
아니요, 공상 과학 영화 나 디스토피아 영화를 촬영하고 있는데, 대본을 읽을 때나 감독과 함께 작업 할 때 어떻게 톤을 취하고 번역 할 수 있을까요? 실제로 어떻게 그것을 영화의 모습을 만들기 위해 실제로 물리적으로하는 일로 번역합니까?
글쎄, 내가 어떻게 말할 수 있다면 뭔가가 될 것입니다. 모르겠어요. 정말, 나는 경솔하지 않습니다. 정말 말할 수 없었습니다. 나는 대본을 읽고 그 분위기를 측정하고 감독과 이야기를 나누고 그 감독이 작품과 함께 가고 싶어하는 곳을 파악하고 나서 점차적으로 무언가가 형성되고 그 길을 따라 가게됩니다. 이유를 모르겠습니다.
지금은 이전에 영화에서했던 것보다 훨씬 더 다채로운 무언가를 만들고 있으며 구도 측면에서 꽤 스타일이 있습니다. 재미 있네요. 그 안에있는 저스틴 팀버레이크가“와우, 우리가 서양식으로 촬영 한 줄 몰랐어요”라고 말했지만 그렇지 않습니까? 프레이밍 때문에 생각하는 것처럼… 빠르고 예쁘지 않습니다. 카메라 움직임 측면에서 Bourne Identity와는 다릅니다. 훨씬 더 고전적이고 가혹하다고 생각합니다. 여러 작곡.
왜 그렇게 왔는지 모르겠습니다. 그것은 Andrew와의 대화와 그 느낌을 통해 발전했습니다.
매우 흥미 롭습니다. 시각적 인 과정을 말로 요약하는 것이 얼마나 어려운 일인지 이해합니다.하지만 Roger Deakins의 '비밀 소스'를 그대로 확인하려고 노력할 수밖에 없었습니다.
[웃음] 비밀 소스?
바로 그거죠.
모르겠어요. 행운아, 친구. 행운을 빌어 요.
우리 청취자들 중 일부는 한 가지 질문을합니다 : 당신은 시간이 지남에 따라 멋진 영화를 많이 제작했고, 수많은 아카데미 시상식에 후보로 올랐고, 어떤 사람들은 궁금해했습니다. 요즈음? 아침에 침대에서 일어나게하는 것은 무엇입니까?
특히 지금은 기술과 그것이 어떻게 변화하고 있으며 앞으로있을 가능성이 있습니다. 이 영화 지금 , 저는 디지털 카메라로 촬영하고 있습니다. 제가 디지털로 촬영 한 첫 번째 영화는 솔직히 제가 함께 작업 한 첫 번째 카메라가 영화에서 얻을 수없는 무언가를 제공한다고 느꼈기 때문입니다. 다시 영화를 찍을 지 모르겠어요.
그것에 대해 자세히 설명해 주시겠습니까? 영화로 얻을 수없는 무언가를 준다는 말은 무슨 뜻입니까?
글쎄, 그것은 나에게 더 많은 옵션을 제공합니다. 관용도가 더 높고 연색성이 더 좋아졌습니다. 더 빠릅니다. 녹음중인 내용을 즉시 볼 수 있습니다. 색상 보정 된 모니터를 사용하여 세트에서 이미지 시간을 측정 할 수 있습니다. 이 색상은 전체 시스템을 거치므로 이미지의 메타 데이터와 연결됩니다. 그래서 그것은 전체 포스트 프로덕션 체인을 거칩니다. 그래서 이것은 실험실에있는 경우가 아닙니다. 이것은 타이밍을 설정하는 컨트롤을 이미 가지고 있기 때문에 샷 단위로 앉아서 시간을 측정해야하는 경우가 아닙니다. 촬영을 위해, 당신은 알고 있습니까? 정말 모든 종류의 것입니다.
때때로 영화를 그리워합니까?
영화가 그리운가요?
예 바로 그 거예요. 그게 내가 ..
내 말은, 잘 뛰었 잖아요?
[웃음] 와우.
알다시피 저는 기술에 대한 향수가 없습니다. 지금은 만들어지지 않았지만 예전에 만들어 졌던 영화가 그리워요.
내 말은 영화의 모습이다. 이전으로 인해 잃은 부분이 있다고 생각하십니까? 어떤 사람들은 곡물이 독특하다고 말했습니다.
곡물은 독특하지만이 영화에서는 지금 그레인을 사용하는 데 도움이 될 것으로 생각되는 특정 시퀀스에 그레인을 추가 할 것입니다. 모양과 질감뿐입니다. 네, 제가 좋아하는 필름 에멀젼에는 어떤 것들이 있습니다. 그리고 어떤 프로젝트에서는 절대적 으로요. 다시 필름 촬영을 고려하고 싶지만 디지털 이미지에 그레인을 추가 할 수 있습니다.
솔직히 말해서 훌륭한 영화를 만드는 것은 기술이 아닙니다. 다시 보러 갔다면 시민 케인 큰 화면으로보고 이미지의 품질을 봤습니다. 솔직히 일부는별로 ... 글쎄요, 좋은 말이 아닙니다. 기술적으로는 선명하지 않기 때문입니다. 일부는 매우 거칠다. 렌즈 품질은 현대 렌즈만큼 좋지 않습니다. 하지만 ... [웃음] 오늘날 제작 된 작품의 99 %보다 여전히 더 좋은 영화입니다. 따라서 기술과 장비에 관한 것이 아닙니다.
청취자 중 한 명이 트루 그릿의 오프닝 샷에 대해 물었던 질문이 하나있었습니다. 정말 잊혀지지 않고 놀라운 샷이었습니다. 그 장면에 대해 어떻게 생각했는지 말씀해 주시겠습니까?
그 시퀀스는 원래 4 장의 스토리 보드 샷이라고 생각합니다. Coen 형제는 영화의 모든 것을 스토리 보드하는 경향이 있으며 이는 진화 할 수 있습니다. 이 경우 오프닝은 4 ~ 5 발이 될 것 같습니다. 아마 4 발. 우리는이 사진을 찍기 위해 밤새 촬영을하고 말을 타며 시체를 하숙집 밖에서 지나가고 거리를 내려다 보려고했습니다.
말이 멀어 질 때 말을 잠그는 방법을 찾으려고했지만 할 수 없었기 때문에 새벽 샷으로 촬영하기로 결정했습니다. 그래서 우리는 준비를하고 새벽을 기다리고 있었어요. 저는 '음, 우리가 기다리는 동안이 다른 장면을 옆으로 눕히고 대안으로 하숙집쪽으로 추적하는 게 어떨까요?'라고 말했습니다.
그리고 우리는 그 샷을 한두 번 찍었습니다. 결국 그것이 그들이 사용한 샷이었고 우리가했던 다른 샷은 사용하지 않았습니다. 샷의 중요한 점은 훨씬 더 간단하다는 것입니다. 말을 타는 것보다 몸에 관한 것입니다. 하지만 요소 측면에서도 훨씬 더 간단합니다. 하숙집, 눈, 길거리의 몸, 그리고 프레임을 아주 잠깐 지나가는 말. 그 장면, 그 스토리 포인트에 대한 아주 간단한 그림책입니다. 그래서 나는 그들이 그것을 사용한 이유를 압니다.
거의 없었던 것이 매력적이지만 '이것을 시도 해보자'라는 평범한 언급이 있습니다.
글쎄요. 때로는 행복한 사고가 있습니다. 콘래드 홀은 그런 것에 대해 이야기하곤했습니다. 내 말은, 그냥 일이 일어나고 그날에 뭔가가 '좋아, 우리는 그것을 생각하지 않았어.' 우리는 특정 방식으로 장면을 만들고 싶었다는 것을 알고 있었지만 이런 방식으로 완전히 할 것이라고 생각하지 않았습니다. 여러 사람과 함께 세트 작업을 할 때 일어나는 일입니다. 사물이 진화 한 방식입니다.
제 마지막 질문은 제가 개인적으로 관심이있는 것입니다. 저는 제 자신이 아마추어 스틸 사진가이기 때문입니다. 즉, 요즘 스틸 사진을 얼마나 자주 촬영하고 어떤 종류의 카메라를 사용하십니까?
나는 그다지 많이하지 않았고 작년에 많이하지 않았습니다. 저는 꽤 바빴지만 가끔씩 좋아합니다. 특히 영국으로 돌아 가면 사진 찍는 데 시간을 보냅니다. 기본적으로 두 개의 라이카가 있습니다. 영화인 M6가 있습니다. [웃음] 디지털 M8이 있습니다.
아주 멋지다.
나는 둘 사이를 간다. 내가 가장 좋아하는 것을 결정할 수 없습니다. [웃음]
우수한. 이것이 마지막 질문이라고 약속합니다. 청취자 중 한 명이 알고 싶어했습니다. 최근 Sam Mendes와 함께 작업을하셨습니다.
네.
다가오는 Bond 영화를 촬영하기 위해 접근 했습니까?
[웃음] 네.
그래서 그것이 당신의 미래에있는 것입니까?
그것은 수 있습니다.
[웃음] 네, 제임스 본드를 23 위로 만들면 정말 기쁩니다. Roger Deakins가 촬영 한 James Bond는 아마도
음, 샘 멘데스는 꽤 흥미로울 것 같지 않나요?
바로 그거죠. 이 둘의 조합은 매우 훌륭합니다.
글쎄요.
음, Roger Deakins, 오늘 시간을 아낌없이 제공 해주셔서 감사합니다. .
snl 린 마누엘 미란다 전체 에피소드
천만에요.
정말 고마워. A.S.C.에서 다시 한 번 축하드립니다. 평생 공로상, 올해 아카데미 시상식에서 행운을 빕니다.
좋구나. 정말 고마워.
