(에 오신 것을 환영합니다 21 세기 스필버그 , 우리의 위대한 살아있는 영화 제작자 중 한 사람의 도전적이고 때로는 오해를 받았던 21 세기 영화를 조사하는 진행중인 칼럼 및 팟 캐스트, 스티븐 스필버그 . 이 버전에서 : 스파이의 다리 과 포스트 .)
게임 종료시 소음은 무엇 이었습니까?
Spielbergian 영웅은 옳은 일을 할뿐만 아니라 그 이상으로 나아가는 사람입니다. 더 큰 이익을 위해 모든 것을 위험에 빠뜨리는 사람 – 생명, 사지, 명성 –. 그리고 약간의 희미하고 무형의 더 좋은 것도 아닙니다. 그것은 더 나은 세상에 대한 믿음이 아니라 우리가 이미 가지고있는 세상이 우리가 허락한다면 얻을 수있는 것만 큼 좋다는 믿음입니다. Spielbergian America는 권력이 국민의 손에 달려있는 곳입니다. 국가가 높은 목표를 달성하기 위해 필요한 모든 사람들은 전투가 아무리 힘들어도 옳은 일을 위해 싸우는 것입니다. 두 개 스티븐 스필버그 21 세기 영화는 이것을 완벽하게 의인화하며 우연히도 두 스타 모두 톰 행크스 : 스파이의 다리 과 포스트 .
6 부 : 올바른 일을하십시오 – 스파이의 다리 과 포스트
누구나 방어 할 만하다
첫 번째 스파이의 다리 우리를 냉전 스파이 크래프트의 한가운데로 떨어 뜨리는 것입니다. 하지만 이것은 일반적인 영화 스파이가 아닙니다. 총격전도없고 턱시도도없고 마티니도없고 흔들림도 없어 ...도 아니다 저었다. 대신 스파이 작업이 시작되는 순간에 이루어집니다. 스파이의 다리 작고 조용한 남자 그림으로 구성됩니다. 그는 자신의 초상화, 즉 노먼 로크웰의 그림 '트리플 자화상'을 회상하기 위해 설정 한 장면을 세 가지 뚜렷한 점으로 표현합니다. 그림을 그리는 남자, 그가보고있는 거울, 자신의 얼굴을 재현 한 캔버스를 그립니다. 그리고 그는 또한 풍경을 그리기 위해 공원으로 향합니다.
그는 겸손하고 위협적이지 않은 사람입니다. 마크 라일 런스 스티븐 스필버그가 등장 할 때까지 주로 무대 작업과 일부 작은 영화 역할을 고수했던 배우. 캐릭터의 이름은 Rudolf Abel입니다.하지만 아직 모릅니다. Spielberg가이 오프닝을 거의 침묵으로 진행하기 때문에 아직 아무것도 알지 못합니다. 물론, 브루클린 동네 아벨이 사는 소리가 있습니다. 그리고 정장을 입은 남자들이 아벨을 뒤쫓는듯한 발소리가 들립니다. 하지만 음악은없고 드라마도 없습니다. 우리는이 세상에 빠지고 도대체 무슨 일이 벌어지고 있는지 알아낼 수있을 때까지 그와 함께 가야만합니다.
Abel은 스파이입니다. 그는 보기 스파이처럼 – 그의 옷은 초라하고 그가 머물고있는 호텔 방은 작은 엉망이며 그의 눈은 두꺼운 안경 뒤에 올빼미처럼 보입니다. 그러나 주변의 모든 코 아래에서 Abel은 러시아인을위한 스파이 크래프트에 종사했습니다. 하지만 이제 그의 시간이 다 됐습니다. FBI가 Abel의 호텔 방으로 몰려와 그를 끌어 당깁니다 (아벨이 눈에 띄는 곳에 숨겨둔 비밀 문서를 교활하게 파괴 할 수 있기 전에는 아니었지만).
현재 구금중인 소련 스파이는 변호사가 필요합니다. 그는 James B. Donovan ( 톰 행크스 ), 일류 회사의 보험 변호사. 미국 정부의 입장은 Abel이 방어 할 자격이 있다는 것입니다. 너무 좋은 방어. 모두가 도노반이 일을 맡은 것에 대해 칭찬하지만, 그가 사건에서 패배하기를 바라는 마음도 미묘하지 않습니다. 물론, Abel은 외관 하지만 Donovan 주변의 모든 사람들이 염려하는 한, 그 남자는 전기 의자에 묶여있을 자격이있는 코미 스파이입니다. Donovan의 상사는 아내 Mary (안타깝게도 에이미 라이언 ) 미국 정부, 심지어 판사까지 – 그들은 모두 도노반이 자신의 임무를 수행하기 위해 가야 할 시간이 아직 남지 않았다는 것을 아주 분명하게 밝힙니다.
하지만 Donovan은 동의하지 않습니다. “모든 사람은 변호 할 자격이 있습니다.”라고 그는 말합니다. '모든 사람이 중요합니다.' 그는 한 번 이상 반복 할 만트라입니다. 그는 그 프로토 타입 스필버그 영웅이고, Tom Hanks의 손에, 그는 흠 잡을 데없는 성실함의 인물이되었습니다. 행크스는 멋진 남자의 분위기를 발산하는 배우이기 때문에 여기 캐스팅은 피치 완벽합니다. 스필버그가 말했듯이 :
“James Donovan은 당신이 철의 장막의 어느쪽에 있든 상관없이 자신이 믿는 것을지지하는 사람, 즉 자신이 믿는 것을지지하는 사람이라고 부르는 사람이었습니다. 그는 법문에만 관심이있었습니다. 그리고 톰 자신의 도덕성과 평등과 공평 함, 그리고 자신의 유명 인사를 현명하게 사용하여 세상에서 좋은 일을한다는 사실은 그를 완벽하게 맞췄습니다.”
무엇보다도 행크스는 Donovan을 전체 제곱으로 만들지 않습니다. 물론 그는 법치에 대한 열렬한 믿음을 바탕으로 옳은 일을 옹호하는 변호사입니다. 하지만 그는 행크스의 자연스러운 코미디 타이밍이 빛나고있는 재밌는 사람이기도하다. 그와 Abel은 거의 즉시 클릭합니다.
'당신은 피고 된 많은 스파이들을 대 변했습니까?' Abel은 첫 만남에서 묻자 Donovan은“아니요. 아직. 이것은 우리 모두에게 첫 번째가 될 것입니다.” 남자들을 서로 사랑하는 쇄빙의 순간입니다. Donovan은 Abel이 스파이라는 것을 알고 있지만 그의 눈에 Abel은 Donovan과 같은 방식으로 자신의 국가를 위해 일하는 사람 일뿐입니다. 그리고 그는 그 남자를 지키기 위해 지옥처럼 싸울 준비가되어 있습니다. '나는 정부를 위해 일하지 않습니다.'그가 Abel에게 말합니다. '나는 당신을 위해 일합니다.'
도노반이 쉽게 탈출하기를 거의 고집스럽게 거부하는 것은 요즘 거의 믿을 수 없을 것 같습니다. 21 세기에 옳은 일을하기 위해 너무나도 단호한 원칙을 지니는 공인을 생각할 수 있습니까? 당신이 할 수 있다면 목록은 아주 아주 작을 것입니다. 그러나 그것은 또한 결코 가짜처럼 보이지 않습니다 스파이의 다리 . 우리 필요 James B. Donovan과 같은 올바른 사람을 믿습니다. 미국에 대한 스티븐 스필버그의 확고한 신념을 받아들이고 싶습니다.
미국은 스필버그에게 추상적 인 생각이 아닙니다. 그리고 영화 제작자는 각본을 쓰지 않았지만 스파이의 다리 , 당신은 화면에서 발산하는 자신의 개인적인 신념 체계를 느낄 수 있습니다. Donovan이 CIA 요원과 대화하는 장면에 완벽하게 캡슐화되어 있습니다. 에이전트는 Donovan이 변호사-고객 특권을 무시하고 Abel이 공개했을 수있는 모든 비밀을 유출하기를 매우 좋아할 것입니다 (Abel이 어떤 것도 제공하지 않았으며 절대 포기하지 않았다는 사실을 거의 알지 못합니다. 그는 스파이 활동에 대해 입을 다물고 있습니다. 자유를 위해 그들을 포기할 기회가 주어 졌을 때).
CIA 요원은 대답을 요구하면서 도노반에게“나에게 보이 스카우트를 가지 마십시오. '여기에는 규칙 책이 없습니다.'
하지만 Donovan은 동의하지 않습니다. '우리 둘 다 미국인이되는 이유는 무엇입니까?' 그는 에이전트에게 묻습니다. '단 하나. 하나. 단 하나. 규칙 책. 우리는 그것을 헌법이라고 부르고 규칙에 동의합니다. 그것이 우리를 미국인으로 만드는 것입니다. 그게 우리를 미국인으로 만드는 전부입니다. 그러니 규칙 책이 없다고 말하지 말고 개자식처럼 나에게 고개를 끄덕이지 마세요.”
마지막에 '개자식'을 떨어 뜨려도 침착 함을 유지하는 행크스가 완벽하게 전하는 완벽한 연설입니다. 진부하지도 않고 과격하지도 않습니다. 도노반 (그리고 더 나아가 스필버그)이 믿는 것입니다. 우리는 혈통으로 미국인이 아닙니다. 우리 가족이 이주하기 위해 어느 나라에서 왔는지는 중요하지 않습니다. 우리를 미국인으로 만드는 것은 그 규칙 책인 헌법을 따르 겠다는 우리의 무언의 동의입니다. 그게 중요한 전부입니다. 그것은 민족주의와는 아무런 관련이 없습니다. 공정한 플레이에 관한 것입니다.
다소 탄탄한 사건에도 불구하고-FBI는 그들이 Abel의 호텔 방에서했던 물건을 회수 할 영장이 없었습니다-Donovan은 패배하고 Abel은 유죄 판결을받습니다. 모두가 안도의 한숨을 쉬고 있습니다. Donovan은 자신이 최선을 다했다고 말할 수 있으며 모든 사람이 앞으로 나아갈 수 있습니다. 그러나 변호사는 아직 끝나지 않았습니다. 첫째, 그는 판사에게 Abel을 죽음에 이르게하는 대신 종신형을 선고하도록 설득하며, 언젠가는 러시아인들이 미국 스파이를 체포 할 수 있다고 추론합니다.이 경우 Abel은이 은유를 얻기위한 협상 칩으로 사용될 수 있습니다. 미국 스파이 백. 그런 다음 도노반은 항소를 주장하기 위해 대법원까지갑니다.
일반적으로 큰 대법원 장면은 종료 영화의 스파이의 다리 , 상황이 그냥 워밍업 중입니다. 결과적으로이 영화는 거의 두 편의 영화로, 전반부는 미국에서 도노반의 아벨 방어에 전념하고 후반부는 변호사를 집에서 멀리 데려갑니다. Donovan은 대법원을 흔드는 데 실패하고 마침내 그의 작업이 완료되었음을 받아 들일 준비가 된 것 같습니다. 사실 그의 직업은 이제 막 시작된 것입니다.
당신은 당신이 한 일을 알고 있습니다
1960 년으로 이동하자 CIA의 극비 U-2 스파이 비행기 프로그램의 조종사 인 Gary Powers가 방금 떠나 소련에서 총에 맞았습니다. 캡처되는 것이 문제이기 때문에 이것은 큰 문제입니다. 하나 Powers는하지 말라고 지시 받았습니다. CIA에 관한 한 Powers는 존재하지 않습니다. 그의 임무는 그가 그것을 받아들이기로 선택한다면, 레즈의 손에 넘어지기보다는 자살하는 것입니다. 그러나 Powers는 실제로 포착되어 미국을 당황하게하는 쇼 재판에서 카메라 앞에서 행진합니다. 그렇습니다. 권력은 유죄 판결을 받고 러시아 감옥에 갇혀 있지만 미국인들은 그를 되찾기 위해 소매에 에이스를 가지고 있음을 알고 있습니다. 루돌프 아벨.
일련의 백 채널 메시지 이후, Donavan은 CIA에 의해 스왑 협상을 위해 베를린으로 향하도록 초안을 작성합니다. 그러나 베를린은 현재 화약 통입니다. 베를린 장벽이 무너지고 있으며, 도노반은 곧 러시아인과 동독인 모두를 상대하게 될 것입니다. 도노반이 도착하기 전에 미국 학생 프레데릭 프라이어는 동독에서 체포되어 스파이 혐의로 감옥에 갇히게됩니다. Donovan은 Pryor가 독일에 도착했을 때 체포 된 사실을 알게되지만 CIA에 관한 한 Pryor는 중요하지 않습니다. 힘은 목표입니다.
하지만 Donovan은 그것을 놓을 수 없습니다. 그는 자신의 의무를 다하는 것이 아니라 그 이상을 추구하는 스필버그의 영웅입니다. 그는 양국의 석방을 계획하고 과 Pryor,하지만 말처럼 쉽지는 않습니다. 러시아인과 동독인은 그를 앞뒤로 계속 튕겨서 혼란과 오해를 불러 일으켰으며 거의 모든 것이 초현실적 인 웃음을 자아냈다.
스파이의 다리 스티븐 스필버그 영화가 아닙니다. 이것의 또한 ...에 코엔 브라더스 영화. 일종의. Matt Charman 대본의 초안을 썼고, 스필버그가 탑승했을 때 그는 조엘과 에단 코엔을 데려와 작업을 마무리했습니다. 영화의 베를린 섹션은 Donovan이 만나는 거의 모든 캐릭터가 Coen과 같은 희극에서 뽑아 낸 것처럼 Coen의 스타일이 빛을 발하는 곳입니다 (약간 어리석은 읽은 후 굽기 ).
'Joel과 Ethan은 우리를 캐릭터에 매우 깊이있게했습니다.'라고 Spielberg가 말했습니다. “그들은 영화가 면허를 취득하고 어리석은 일이 될 수 있다는 점에서 어리석은 것이 아니라 실제로는 어리석은 삶이라는 점에서 아이러니와 약간의 어리석은 유머를 심어주었습니다. 그들은 우리 모두가 그들의 위대한 8 월 작품에서 알고 있듯이 실제 삶의 훌륭한 관찰자이며 그것을 이야기에 가져올 수있었습니다.”
영화의 전반부는 강렬하지만 후반부는 정말 노래하기 시작하는 때입니다. 도노반은 눈 덮인 베를린을 여행하다가 감기에 걸렸습니다. Donovan의 일관된 냄새와 기침은 절차에 재미를 더 해주고 긴장감 가득한 연속적인 장면을 밝게 만드는 데 도움이됩니다. 도노반은 여기에서 불장난을하며 자신의 목숨과 프라이어의 목숨을 걸고 있습니다. 과 위험에 처한 힘-아직 스파이의 다리 도노반이 계속해서 승리를 향한 달콤한 말을 시도하는 방법, 또는 러시아인과 동독인이 거짓말과 난독 화에 얼마나 노골적인지 등 모든 것에서 유머를 찾을 수 있습니다.
결국 Donovan은 불가능을 달성합니다. 그는 Abel에 대한 대가로 포로를 포기하도록 양측을 설득 할 수 있으며, 모든 것이 Glienicke Bridge에서 정점에 달하며 Powers가 Abel과 교체되고 Pryor가 설정 될 Checkpoint Charlie에서 설정되었습니다. 비어 있는. 너무 많은 스파이의 다리 단순히 대화를 나누는 사람들로 구성되어 있지만 스필버그는 이러한 대화를 영화 같은 스릴로 바꿀 수 있습니다. 스필버그의 카메라는 지루한 CIA 요원이 프라이어가 나타나기를 기다리는 체크 포인트 찰리로 넘어가는 동안 다리에서 애타게 기다리는 행크스 도노반을 추적합니다. 이 모든 것이 계획대로 진행 될지 여부에 너무 많은 것이 달려 있고 긴장이 쌓입니다.
Abel이 다리로 끌려 가고 도노반과 겨울 추위에 너무 따뜻해 보이는 악수로 재회하는 순간 잠시 완화됩니다. 이 사람들은 서로를 존중하고 Donovan은 Abel이이 모든 일에서 살아남기를 원합니다. 어떤 의미에서 그는 석방 할 예정인 미국 수감자보다 Abel에 더 관심이 있습니다.
결국, 그것은 작동합니다. 아벨이 러시아로 돌아오고 파워스와 프라이어가 석방되고 도노반이 집으로 향한다. 돌아 오는 비행기에서 CIA는 차갑고 파워스에 맞서고 있습니다. 결국 그는 잡혀 선 안 됐어요 그러나 Powers는 Donovan에게 입을 다물고 러시아인에게 아무것도주지 않았다고 주장합니다. 그러나 Donovan은“다른 사람들이 어떻게 생각하는지는 중요하지 않습니다. 당신은 당신이 무엇을했는지 알고 있습니다.”
스필버그의 영웅은 옳은 일을하기 위해 최선을 다할뿐만 아니라 이타 적이기도합니다. 모든 것을 말하고 끝낸 후에도 Donovan은 집으로 돌아와 아내에게 그가 한 일을 말하지 않습니다. Donovan은 위층에서 기절하는 동안 TV 뉴스를 통해 알아 내야합니다. 그는 자랑하지 않고 의무를 다했으며 자신에 대해 꽤 기분이 좋습니다.
아니면 그가 할 수 있습니까? 겉보기에 낙관적 인 승리의 순간이 지난 후 토마스 뉴먼 멋진 음악 (스필버그의 정규 공동 작업자 인 존 윌리엄스가 당시 의료 문제를 다루고 있었고 뉴먼이 개입했습니다) 스필버그는 한 순간 어두운 의심을 던졌습니다. 베를린에서 도노반은 지나가는 기차에서 아이들이 베를린 장벽을 뛰어 넘 으려고했지만 뒤에서 총에 맞을 때 공포에 떨었습니다. 이제 미국에서 기차를 타면서 그는 뒷마당 울타리를 뛰어 넘는 한 무리의 아이들을 바라보고 있습니다. 베를린 장벽 순간과 똑같은 방식으로 프레임이 구성되어 있으며 울타리 점퍼에 총성이 쏟아 질 것으로 예상됩니다. 하지만 물론 그렇게되지는 않습니다. 그들은 즐거운 길을 떠납니다 – 그러나 Donovan은 계속 봅니다. 그는 기차가 그 아이들과 그 울타리를 뒤로한 후에도 오랫동안 지켜보고 있습니다. 그는 옳은 일을했고 그가 한 일을 알고 있습니다. 그러나 그는 자신의 머리에서 경험을 통해 특정 이미지를 얻을 수 없습니다.
혈연 관계
스파이의 다리 그의 힘의 절정에있는 스필버그입니다. 영화 감독의 재능에 대해 이야기합니다. 스파이의 다리 – 프랜차이즈와는 무관 한 화제의 성인 중심 드라마 – 흥행 성공으로 이어졌습니다. 스필버그 영화에서 항상 그런 것은 아니지만 스파이의 다리 고유 한 품질로 인해 성공했습니다.
영화 제작자는 분명히 장난 여기. Donovan이 비가 올 때 CIA 꼬리를 피하려고 시도하거나 Donovan과 거의 모든 캐릭터 사이의 대화를 피하려고하는 등 스필버그가 설정하는 순간을 지켜 보는 것은 신나는 일입니다. 영화의 큰 액션 순간 인 Powers의 비행기 추락도 혁신으로 발산됩니다. 마치 Spielberg가 Powers의 낙하산 구멍을 통해 카메라가 위로 향하게하여 조종사의 스파이 플레인이 위에서 분해되는 모습을 보여줍니다.
'내 경력 내내 외계 행성에서 살 수는 없습니다.'스필버그는 스파이의 다리 . “저는이 지구에있는 것을 기쁘게하는 지구에 묶여있는 것들을 찾아야하고, 영화를 만들 때 역사상 실제 사건과 관련성이 있고 친밀감을 가진 경험을 경험해야합니다. 그게 저를 채우고 성공하는 것보다 제 인생의이 단계에서 저를 실제로 더 행복하게 만듭니다. 쥬라기 월드 . '
행크스의 뛰어난 연기는이 모든 것을 작동시키는 핵심 요소이며 역할을 맡은 다른 배우를 상상하기 어렵습니다. 그러나 수상 경력에 빛나는 Mark Rylance의 차례를 차분하고 예의 바른 Abel로 뽑는 것도 중요합니다. 일반 적 스파이의 정반대 인 Abel은 단순히 자신의 일을하는 사람이며 Rylance는 즉시 사랑스러운 부분에 그런 평온함을 가져옵니다. 도노반처럼 우리는이 남자를 좋아하지만 어쩔 수 없습니다.
“마크가 맡은 역할은 완전히 실현 된 자기 확신입니다. Mark는 한 순간도 걸리지 않고 완전히 버리고 들어 와서 완전히 다시 할 것입니다.”그의 공동 출연자의 Hanks가 말했습니다. '마크가 대신 할 일은 어느 한 쪽이든 다음이든, 느린 작은 움직임이 새로운 에너지를 가져 오지만 여전히 그가 만든 캐릭터와 동일한 장면에서 캐릭터를 구성하는 것입니다.'
이 모든 것을 하나로 묶는 것은 살아있는 것처럼 느껴지는 세상입니다. 1950 년대 후반부터 1960 년대 초반의 분위기는 결코 무대에 오른 느낌이 들지 않습니다. 캐릭터가 입는 의상이 살았던 느낌입니다. 물론 Rockwell과 같은 향수가 있습니다.하지만 여기에 이상화 된 느낌은 없습니다. 자주 스필버그의 공동 작업자 인 야누스 카민스키는 비슷한 테마로 이어질 조명 스타일로 놀아요. 포스트 , 방의 내부는 어둡고 연기로 가득 차 있으며 밝고 거의 초라한 빛이 창문을 통해 뿜어 져 나옵니다. 그 빛만큼 밝고 차갑게 보이며 대부분의 영화가 담겨있는 겨울 분위기를 파는 것이다.
빛이 창문을 통해 타는 방식에 대한 실질적인 이유가 있습니다. 유리가 모두 불투명 해졌습니다. 스파이의 다리 Spielberg의 또 다른 빠른 촬영이었고 빠르게 진행되는 제작의 결과로 그린 스크린과 디지털 역사적 설정을 처리 할 시간이 충분하지 않았습니다. 해결책 : 유리를 서리로 덥혀 서 특정 창문을 통해 무슨 일이 일어나고 있는지 전혀 알 수 없도록합니다. 모든 훌륭한 마술과 마찬가지로, 그것이 어떻게 이루어 졌는지 깨달을 때 약간 저렴 해 보입니다. 그러나 영화의 맥락에서 그것은 매우 잘 작동합니다.
Kaminski는 또한 영화 촬영지에서 조명을 가지고 놀았습니다. 미국, 동독, 서 베를린은 모두 다른 방식으로 조명됩니다. Kaminski는 '더 황금색 인 뉴욕 부분에 대해 생각할 때 과거이기 때문에 그시기에 대한 우리의 인식이 약간 더 따뜻해지는 경향이 있으므로 이러한 이미지를 낭만적으로 표현하는 경향이 있습니다.'라고 말했습니다. “또한 그 당시의 미국은 약간 더 순진했기 때문에 빛과 색은 그 순진함을 어느 정도 반영합니다. 그리고 실제로 영화를 진행하면서 서 베를린으로갑니다. [이것은] 여전히 화려하지만 뉴욕만큼 화려하지는 않습니다. 그리고 그 후 동독으로 이주하면 색이 전혀 없습니다. 흑백이 아닌 채도가 낮아지고 더 푸르스름 해집니다. 그리고 필름을 특정 방식으로 노출 시켜서 빛에 컬러 젤을 붙이지 않고 푸른 빛과 흰색 빛으로 조명함으로써이를 달성합니다.”
하지만 무엇보다도 스파이의 다리 '메시지 영화'처럼 보이지 않고 메시지를 얼마나 능숙하게 파는지에 따라 성공합니다. 이 영화는 미국에 대한 깊은 믿음이있는 영화지만, 깃발을 흔들며 애국적인 박수 함정은 아닙니다. 스필버그 스파이의 다리 그 추상화 나 미인 대회에는 관심이 없습니다. 그 대신 자신이 너무나도 믿고있는 룰북을 지키기 위해 멀리 나가고 자하는 희귀 한 개인에게 빛을 비추는 데 관심이 있습니다. 이것은 밝고 반짝이는 스필버그 패키지에 싸여있는 매우 필요한 시민 수업입니다. 민족주의를 위해 맹목적이고 어리 석고 생각없는 민족주의를 거부하는 대신 국가가 국민이 원하는만큼만 좋다는 믿음에 확고하게 뿌리를두고 있습니다. 한 국가로서 우리 모두는 더 나아질 수 있습니다. 더 많은 사람들이 James B. Donovan만큼 그 규칙 책을 기꺼이 믿고 있다면.
'미칠 수도 있지만 지금 당장 또 다른 영화를 만들 것 같아요'
영화를 만드는 스티븐 스필버그 ...에 대한 모두,하지만 그는 주로 영화를 만듭니다 약 남성 (및 소년). 스필버그의 여성 조연 캐릭터가 많지만 그 중 일부는 꽤 훌륭하지만 스필버그의 작품은 남성 중심의 이야기로 구성되어 있습니다. 그리고 70 년대 초에 스필버그는 그의 전체 경력 중 가장 페미니스트 영화를 만들었습니다. 포스트 .
캐릭터 중심의 무용담에 대해 많은 남성 인물, 특히 톰 행크스의 거친 신문가 벤 브래들리에 대해 소용돌이 치고 있습니다. 그러나 포스트 정말 한 여성에 대한 이야기입니다. 그 여성이 수년 동안 조용히 자신의 자리에 머물러 있으라는 말을 듣고 마침내 자신이 가진 힘을 말하고 휘두르기로 결정했습니다.
그 여자는 캐서린 그레이엄입니다. 메릴 스트립 . 그레이엄은 영향력있는 인물이되어서는 안됩니다. 그녀의 남편 인 필은 워싱턴 포스트 . 그리고 나서 그의 아버지처럼 Phil Graham은 자살로 죽었습니다. Phil의 죽음으로 인해 Katharine은 신문의 소유자가되었고, 20 세기 미국의 주요 신문의 첫 여성 출판사가되었습니다.
동안 스크립트 포스트 결국 많은 캐릭터를 포함하도록 확장 될 것이며 Kay Graham 이야기로 시작되었습니다. Liz Hannah는 Graham의 퓰리처 상을 수상한 자서전을 읽었습니다. 경력 영감을 받아 떠나세요. “누군가가있는 회고록을 읽은 적이 없습니다. 그래서 그들의 실수에 대해 기꺼이 이야기하고 그들의 관계에 대해 이야기하고 진정으로 분석합니다.”라고 시나리오 작가가 말했다.
Hannah는 대본을 에이전트에게 보냈고, 대본이 큰 캐스트와 큰 감독이있는 큰 영화가 될 것이라고는 결코 꿈꾸지 않았습니다. Hannah 자신의 말로 그녀는 프로젝트가 '아무도 볼 수없는이 작은 영화'가 될 것이라고 생각했습니다. 하지만 물론 그녀는 틀 렸습니다. 대본은 전설적인 프로듀서 에이미 파스칼의 시선을 사로 잡았습니다. Pascal은 차례로 스크립트를 Spielberg에게 보냅니다. 적어도 처음에는 의심 스러웠습니다.
“스테이시 스나이더와 에이미 파스칼로부터 전화를 받았는데, 그녀는 평생 아무것도 팔지 않았던 새로운 작가 인 31 세의 리즈 한나가 캐서린 그레이엄에 대한 이야기를 쓴 대본을 읽어 보라고 제안했습니다. ”스필버그가 말했다. “대본 읽기를 꺼 렸지만 스테이시와 에이미가‘마음을 바꾸실 것 같아요…’라고 말했고 그렇게했습니다.”
2016 년 선거의 여파로 스필버그는 포스트 만든. 스필버그는 영화가 제작 된 후“영화 제작의 시급한 수준은 현 행정부의 분위기 때문이었다. 언론에 폭격을 가하고 진실이 맞다면 가짜라고 표시했다”고 말했다. “나는 객관적인 진리 인 단 하나의 진리만을 믿기 때문에 '대안 적 사실'이라는 해시 태그에 깊이 분개했습니다.”
긴박함으로 인해 스필버그의 과잉 성취 사례가 생겨 났고, 영화 감독은 그의 임박한 포스트 프로덕션에서 물러났다. 레디 플레이어 원 촬영합니다 포스트 .'Liz의 글, 그녀의 전제, 그녀의 비판적 연구, 특히 그녀의 아름답고 개인적인 Graham의 초상은'나는 미쳤을 수도 있지만 지금 당장 다른 영화를 만들 것 같아 '라고 말하게했습니다.'라고 Spielberg는 나중에 회상했습니다. '그것이 나를 훔쳐갔습니다.'
포스트 프로듀서 Kristie Macosko Krieger는 다음과 같이 덧붙였습니다.“우리는 하루 만에 모든 것을 전환했습니다. 저는 모두에게 전화를 걸어 말했습니다.“11 주 후에 뉴욕에서 영화를 만들 것입니다.””사전 제작 기간 (11이 아니라 12 주로 끝남) 후 스필버그는 촬영을 마쳤습니다. 포스트 2 개월 만에 (사전 제작에서 출시까지 전체 프로세스가 7 개월 밖에 걸리지 않았습니다). 그는 자신의 힘을 다해 TV 작업으로 찬사를받는 배우들로 구성된 거대 캐스트를 구성하고 그 캐스트 Meryl Streep과 Tom Hanks의 머리에 앉았습니다.
스포트라이트 시나리오 작가 조쉬 싱어 또한 Hannah의 대본을 확장하기 위해 탑승했습니다. Singer는“Liz의 대본은 친밀한 여행을 떠나는 두 사람에 대한 대본이었습니다. “그때 우리가하고 싶었던 것은 더 많은 역사와 연대표에 대한 강한 감각을 추가하여이 며칠이 얼마나 놀라운 지 보여주고 청중을 그 세계로 더 깊이 끌어들이는 것이 었습니다. 우리는 Kay와 Ben을 넘어서 Nixon 테이프와 The New York Times에서 어떤 일이 벌어지고 있는지 살펴 봅니다.이 모든 것이 Kay의 방대한 의사 결정 순간을위한 더 많은 맥락을 만드는 데 도움이됩니다. ' 최종 결과는 Steven Spielberg의 베스트 영화 –하지만 가장 재미 있고 보람있는 영화 중 하나입니다. 옳은 일을하고 언론의 신성함을 칭찬하는 로비 활동에 대한 상쾌하고 빠르게 진행되는 스타가 박힌 마스터 클래스입니다.
가자
포스트 미국 정부가 베트남 전쟁에 참여한 20 년에 관한 일련의 기밀 문서 인 'Pentagon Papers'출판에 대한 실화를 말하며 미국이 승리 할 방법이 없다는 것을 알고 있다는 많은 증거를 담고 있습니다. 전쟁을 인정하거나 분쟁에서 벗어나기에는 너무 자랑 스러웠습니다. 이 신문은 군사 분석가 Daniel Ellsberg에 의해 언론에 유출되었으며 매튜리스 .
베트남은 대부분의 배경에 있습니다. 포스트 ,하지만 Spielberg는 충돌 중에 Ellsberg를 보여줌으로써 우리를 전쟁에 빠뜨리는 것을 저항 할 수 없습니다. 사운드 트랙을 울리는 신음 소리를 내며 예측 가능한 Creedence Clearwater Revival이 완성되었습니다. 어떤 시점에서 누군가 Creedence가 베트남 전쟁의 공식 음악이라고 결정했고, Spielberg는 불행히도 함정에 빠지지 않았습니다.
Ellsberg는 전쟁이 나 빠지고 있다는 것을 알고 당시 국방부 장관 인 Robert McNamara에게도 많은 말을했습니다. 그러나 나중에 Ellsberg는 McNamara가 그의 얼굴에 미소를 지으며 전쟁에 대해 언론에 거짓말을하는 동안 공포에 질려 지켜 봅니다. 그런 다음 이야기는 몇 년 동안 앞으로 나아갑니다. 사실을 명확히하지 않고 마치 며칠 안에 모든 일이 일어나는 것처럼 보입니다. 현재 군사 싱크 탱크 인 RAND Corporation의 민간-군사 계약자 / 컨설턴트로 일하고있는 Ellsberg는 여전히 환멸을 느끼는 일을하기로 결심합니다. 그는 전쟁과 관련된 수백 페이지의 기밀 문서를 복사합니다. 트루먼 행정부로 거슬러 올라가는 문서. 미국이 베트남이 수년 동안 잃어버린 원인이라는 것을 알고 있음을 충분히 분명하게하는 문서는 패배를 인정하기보다는 계속해서 군대를 죽음에 이르게했다.
스필버그는 편집증에 물든 스파이 스릴러의 절박함과 함께이 오프닝 순간을 무대에 올립니다. 엘스 버그는 문서를 복사하며 서두르는 동안 가장자리에 있습니다. 이 문서의 단어가 얼마나 뒤로 돌아가는지 더 잘 설명하고 장면을 더욱 흥미롭게 만들기 위해 Spielberg는 날짜와 발췌문을 읽으면서 Ellsberg 복사 페이지 장면과의 충돌에 대해 연설하는 다양한 대통령의 장면을 나란히 배치합니다. 전반적으로 John Williams의 점수는 마치 똑딱 거리는 시계와 같습니다. 그것은 심지어 그가 '배아의 도둑질'장면을 위해 만든 음악을 회상합니다. 쥬라기 공원 , 그리고 포스트 환상적인 영화와는 거리가 먼이 절도 장면은 거의 같은 에너지를 가지고 있습니다. 간단히 말해서 스릴이 있습니다. 몇 분 동안 Steven Spielberg는 일부 페이지를 복사하는 사람이 자동차 추격 장면만큼 흥미롭게 보이도록 관리합니다.
Ellsberg 인트로 이후 포스트 주인공으로 이동합니다. 우리는 소유주 인 Katherine Graham (Meryl Streep)을 만납니다. 워싱턴 포스트 . 그녀는 항상 남성으로 가득 찬 방에서 외로운 여성입니다. 스필버그는 계속해서 돌아 오는 모티브로 그레이엄은 항상 비즈니스 정장의 바다 사이에 튀어 나와 있습니다. 1971 년입니다. 게시하다 여전히 '작은 지역 신문'으로 간주됩니다. 그러나 Graham은 주식 시장 출시가 재정 문제를 개선하기를 바라며 신문을 공개 할 계획이므로 곧 바뀔 수 있습니다.
그레이엄은 게시하다 톰 행크스가 연기 한 편집자 벤 브래들리 (Ben Bradlee). 두 사람이 공유하는 첫 장면은 장난스럽고 친근한 분위기에서 시작됩니다. 그러나 Bradlee가 Graham에 대해 이야기하는 나쁜 습관이 있다는 것이 분명해졌습니다. 그리고 어느 시점에서 그녀가 무언가를 게시하는 것에 대한 제안을 할 때 Bradlee는 그녀에게 찰칵 소리를냅니다. Graham이 순간적으로 침묵하고 캐릭터의 침묵은 Streep이 훌륭한 작업을 수행하는 것입니다.
나는 위대한 여배우 Streep이 무엇인지 지적하는 것이 거의 진부하다는 것을 알고 있지만 그녀는 그녀의 경력 중 가장 훌륭한 작품을 포스트 . 이 부분은 Streep이 지속적으로 약간의 기복이 될 수 있도록합니다. Katherine은 자신을 의심합니다. 회의 중 게시하다 그녀가 밤새도록 일하면서 보낸 일련의 메모를 사용하여 이야기 할 기회가 주어 졌을 때, Katherine은 대신 이사회 의장 인 Fritz Beebe (항상 환영하는 Tracy Letts)가 그녀를 대변하도록하는 것을 선호했습니다. 같은 회의에서 누군가 금전적 수치를 요구할 때 그레이엄은 답을 얻었지만 그녀는 자신에게만 속삭입니다. 아무도 그녀의 말을 듣지 않습니다.
Bradlee와 Graham의 관계는 궁극적으로 따뜻하고 배려 적이지만, Bradlee가 Graham이 얼마나 많은 위험을 감수하고 있는지 실제로 깨닫기 위해서는 거의 전체 영화가 필요합니다. 그러나 이야기가 시작되면서 Bradlee는 게시하다 의 명성. 그는 화가 나서 그들의 이야기가 충분히 크지 않고 획기적이지 않습니다. 아무도 그들을 진지하게 받아들이지 않을까 걱정합니다. 백악관에서 열린 리처드 닉슨의 딸 결혼식에 초대도 못받을거야
그러나 모든 것이 곧 바뀔 것입니다. 그만큼 뉴욕 타임즈 펜타곤 논문 출판을 시작합니다. 곧 게시하다 서류 자체를 가져옵니다. 그리고 직원 중 한 명인 Ben Bagdikian ( 밥 오덴 커크 , 기억에 남는 그러나 절제된 성능을 제공하는 경이로운 사람)은 논문의 출처를 알고 있음을 깨닫습니다. 그는 Ellsberg와 연결되어 있으며 그 사람을 추적하고 도난당한 문서를 더 많이 검색합니다.
그러나 상황이 복잡해졌습니다. 연방 지방 법원의 명령으로 타임스 더 많은 논문을 출판하여 Bradlee는 이것이 문제가되지 않는다고 말합니다. 금지 명령은 타임스 , 아닙니다 게시하다 . 그는 그것들을 출판하고 싶어합니다. 그 필요 게시합니다. 뿐만 아니라 게시하다 이지만 수정안 1 차 문제이기 때문이기도합니다. 정부는 신문에 대해 이렇게 개입 한 적이 없습니다. Bradlee는“게시 권을 보호하는 유일한 방법은 게시하는 것입니다. 행크스는이 부분을 재미있게 즐기고 있습니다. 그의 가장 미묘한 작업은 아니며 그의 긁는 목소리는 약간 산만합니다 (그의 가발처럼). 그러나 Hanks는 이것이 그의 영화가 아니라 Streep의 영화라는 것을 알고 있습니다. Bradlee는 지원 선수 일 뿐이며 Hanks는 사진을 다시 가져 가지 않도록 전화를 거는 방법을 알고 있습니다. 그는 또한 브래들리가 존 F. 케네디와의 친밀한 우정이 그가 JFK 행정부를 어떻게 다루 었는지에 대해 분명히 반성 할 때와 같이 빛나는 조용한 순간을 얻습니다.
브래들리와 그의 직원들이 출판을 간절히 원하지만 글을 쓰는쪽에 있지 않은 모든 사람들은 게시하다 – 변호사, 이사, 돈을 버는 사람들 – 끔찍한 생각이라고 생각하고 캐서린이 이의를 제기하는지 확인합니다. 그러나 캐서린은 분명히 충돌합니다. 그녀는 Ben이 옳다는 것을 알고 있습니다 – 출판이 중요하다는 것을. 하지만 James B. Donovan처럼 스파이의 다리 , 그녀 주변의 거의 모든 사람들이 그녀에게 그것이 틀렸다고 말합니다. 항상 캐서린을 변호 할 준비가되어있는 프리츠조차도 출판하지 않을 것이라고 말합니다.
이 모든 것은 Streep의 투어 드 포스 작업과 결합 된 Spielberg의 가장 즐거운 영화 제작 중 하나입니다. 캐서린은 벤과 변호사와 통화 중입니다. Ben은 게시해야한다고 소리 치고 있습니다. 변호사들은하지 말아야한다고 소리 치고 있습니다. 카메라는 캐서린의 위와 뒤에서 시작하여 그녀가 전화를 움켜 쥐고 집안의 방에 홀로 서서 천천히 얼굴을 돌고있다. 캐서린은 언론인들이 출판하지 않으면 사임 할 것이라고 들었습니다. Ben은 그들이 게시하지 않으면“우리는 잃을 것입니다. 국가는 잃을 것입니다. Nixon이 이겼습니다. 닉슨이이 게임과 다음 게임, 그 이후의 모든 게임을 이겼습니다. 무서워서. 왜냐하면”– 그리고 여기에서 그는 그의 진언을 반복합니다 –“출판권을 보호하는 유일한 방법은 출판하는 것입니다.”
스필버그는 캐서린의 얼굴을 밀기 시작합니다. Streep은 그녀의 촉촉한 눈을 넓히고 그녀의 호흡이 증가하기 시작하고 그녀는 머리를 옆으로 자고 아랫 입술을 물었습니다. 그녀는 말할 준비가 된 것 같습니다 어떤 것 , 아무것도 . 하지만 그 말은 아직 오지 않았습니다. 카메라가 필요한 곳에 도달 할 때까지는 아닙니다. 첫째, 올바른 단어를 찾기 위해 노력하는 Streep의 얼굴을 밀어 붙여야합니다. 그런 다음 카메라가 표시에 도달하고 Streep의 얼굴이 프레임을 채울 때 그녀는“가자. 해보자.” 그리고 그녀는 마음이 바뀌기 전에 전화기를 내려 놓았다.
다이너마이트입니다. 전기입니다. 종이에 장면은 간단합니다. 캐서린은 망설이다가 대답합니다. 하지만 Spielberg와 Streep의 손에서는 가슴에서 심장이 뛰게하는 장면입니다.
용감한
이 간행물은 닉슨 백악관에서 불을 뿜어냅니다. 스필버그는 닉슨을 일종의 우스꽝스러운 부기맨으로 만들기로 다소 이상한 결정을 내 렸습니다. 오벌 오피스 주변에서 닉슨을 연기하는 배우의 샷에 대해 닉슨의 전화 통화를 녹음하는 것입니다. 스필버그는 결코 타원형 안으로 들어 가지 않습니다. 우리는 단지 잔디밭에서 놀고 창문을 통해 들여다 봅니다.
내가 말한 것을 기억해 스파이의 다리 – 영화의 끝을 위해 얼마나 큰 대법원 장면이 저장됩니까? 그 영화에서는 사실이 아니었지만 여기에 있습니다. 그레이엄과 브래들리는 대법원으로 가서 헌법 제 1 조 헌법상의 권리를 주장하고, 스포일러 경고로 승리합니다. 법정 판결은 편집자 메그 그린 필드 (Meg Greenfield)가 읽습니다. 캐리 쿤 영화에서 가장 중요한 연설이 될 수있는 사람은 누구도 다음과 같이 말합니다.“제 1 조에서 건국의 아버지들은 자유 언론에 우리 민주주의에서 필수적인 역할을 수행하는 데 필요한 보호를 제공했습니다. 언론은 주지사가 아닌 통치자들에게 봉사하는 것이 었습니다.”
큰 승리의 순간입니다. 스필버그와 회사는 수정 헌법 제 1 조에 타격을 가하고 트럼프 시절이 공화당 정부가 언론을 공격 한 유일한시기가 아니라는 사실을 상기시켜줍니다. 그리고 영원한 낙관주의자인 스필버그는 이것이 가치있는 싸움이라는 것을 우리에게 상기시키고 자합니다. 게시 할 권리를 보호하는 유일한 방법은 게시하는 것입니다. '저희는 저널리즘의 전체 경력에 대한 탄력성, 정직성 및 헌신에 대해 이야기하고 있습니다.'라고 Spielberg는 말했습니다. “어떤 사람들은 믿음과 사실 사이에 차이가 없다고 믿게 만들 것입니다. 기본적으로 사실이 모든 진실의 기초가되는 이야기를 만들고 싶었고 진실을 말하고 싶었습니다.”
훌륭하고 중요하며시기 적절한 모든 순간에 포스트 한 번 이상 자신의 발을 넘어서 여행합니다. 베트남 개통은 불필요합니다. 백악관 창문을 통해 닉슨의 으스스한 장면은 산만합니다. 그리고 최악의 경우, 스필버그는 자신이 설정하려고하는 느낌의 엔딩을 포스트 시네마틱 유니버스. 결국, 캐서린과 브래들리는 옳은 일을 한 것에 대해 서로를 칭찬하는 따뜻한 순간을 함께 나누었습니다. 그리고 Katerine이 말합니다.“이런 일을 다시는 견뎌 낼 수 없을 것 같아요!” 잠시 후 닉슨이 잠시 후 스필버그가 워터 게이트 침입을 중단하고 경비원이“워터 게이트 호텔에 침입 한 것 같아요!”라고 말하며 완료합니다. 스필버그가에서 다루는 이벤트를 준비하면서 우리에게 윙크하는 것처럼 신음 할 가치가 있습니다. 모든 대통령의 남자 – 캐서린 그레이엄이 출연하지 않지만 제이슨 로바 즈가 연기 한 벤 브래들리가 출연하는 영화입니다.
그러나 이러한 실수는 스필버그가 여기서하는 모든 훌륭한 작업에 비해 사소한 것입니다. 중요한 것은 브래들리와 두 명의 작가가 신문 가판대로 달려가 뉴욕 타임즈 , 종이의 페이지가 손에서 날아가고 새처럼 머리 위로 펄럭입니다. 스필버그가 게시하다 코를 가진 뉴스 룸 타임스 . 인쇄기의 방식은 게시하다 ‘지하’는 건물이 켜지면 건물 전체를 덜컹 거리며 마치 고대의 잠자는 신이 깨어있는 것처럼 흔들립니다.
그리고 그 공연이 있습니다. 일부 배우는 잘 사용되지 않지만 모두 적어도 한 순간은 빛납니다. 이것의 가장 좋은 예는 사라 폴슨 , 브래들리의 아내 토니를 연기하는 고마운 일에 갇혀 있습니다. Paulson은 영화의 대부분을 배경에 매달리고 있습니다. 그녀가 영화에서 완전히 소외 될 것이라고 생각할 때, 그녀는 마침내 Ben이 Katherine이 얼마나 용감한 지에 동의함으로써 깨닫게하는 멋진 연설을합니다. 논문 게시 :
'Kay는 자신이있을 것이라고 생각하지 못한 위치에 있습니다. 많은 사람들이 그녀가 가져야한다고 생각하지 않는 위치입니다. 자신이 충분하지 않다는 말을 자주 들으면 자신의 의견이 그다지 중요하지 않다는 말을 듣게됩니다. 그들이 당신을 지나쳐 보지 않을 때, 그들에게 당신은 거기에 없을 때, 그것이 너무 오랫동안 당신의 현실이었을 때, 그것이 사실이라고 생각하지 않는 것이 어렵습니다. 그러니이 결정을 내리고 그녀의 재산과 그녀의 평생을 이룬 회사를 위험에 빠뜨리는 것은 용감하다고 생각합니다.”
스필버그는 보통 그의 영화를위한 스토리 보드를 만들지 만 포스트 불가능하게 만들었습니다. 대신 영화 제작자는 배우에게 자신의 샷을 만드는 데 도움을 요청했습니다. “모든 싱글 샷은 배우들의 연기 발견을 통해 발견되었습니다.”라고 그는 말했다. “이런 공연과 그런 배우들의 회사를 접할 때 장면이 빨리 다가오고 있어요. 제가 장면을 어떻게 찍고 싶은지 머릿속에 두는 데 어려움을 겪고 있습니다.하지만 저는 매일 샷리스트없이 마음을 열어 라… 배우들이 리허설을하지 않았던 것과 같은 방식으로 모든 것이 그 순간에 그리고 아주 자연스럽게 이루어졌다.”
그리고 영화의 모습이 있습니다. 날아가는 창문의 빛은 스파이의 다리 돌아 왔지만 35mm 필름으로 촬영 한 촬영 감독 Janusz Kaminski 덕분에 영상에 구식 느낌이 들었습니다. '나는 Janusz와 함께이 영화가 현대 영화가 아니라 오히려 1970 년대 초에 촬영 된 것처럼 보이도록 만들고 싶었습니다.'라고 Spielberg는 말했습니다. '색온도와 팔레트, 그리고 Janusz의 조명을 Ann Roth의 화려한 의상으로 조정하는 것이 전부였습니다.'
116 분에 출근 포스트 윙윙 거리다. 이 제품에는 1 온스의 지방이 없습니다. 화면에서 날아 가며 절대로 환영을받지 않습니다. 그리고 가장 주목할만한 것은 스필 베르그의 영웅 인 여성이 있다는 것입니다. 스필버그는 71 세에 포스트 , 그러나 그 나이에도 그는 여전히 소매에 많은 트릭을 가지고 있음을 보여주었습니다. 그 당시 일했던 절반 나이의 영화 감독보다 스릴 넘치고 도전적인 영화를 더 잘 뽑아 낼 수 있었고, 새로운 것을 시도 할 수 있다는 점. 그러나 스파이의 다리 과 포스트 둘 다 현실 세계를 배경으로 한 캐릭터 중심 영화였습니다. 그리고 스필버그는 아직 끝나지 않았습니다. 그는 여전히 21 세기에 도착한 두 편의 다른 영화를 가지고 있었는데, 둘 다 그를 좋든 나쁘 든 효과 중심의 판타지로 돌려 보냈다. 대체로 더 나쁩니다. 그러나 그것은 다음 시간에 대한 이야기입니다.
