(이 기사는 우리의 최고의 10 년 시리즈.)
속담처럼 모두가 컴백을 좋아합니다. 2010 년대에는 화면에서 새로운 예술적 신뢰성을 즐기기 위해 수많은 창의적인 개체가 황야에서 등장했습니다. 실제로 컴백 스토리가 너무 많았 기 때문에이 10 개의 목록은 제외 될 수 있습니다. FX 더 피플 v O.J. 심슨 : 미국 범죄 이야기 예를 들어, 여러 배우의 소프트 컴백 역할을하면서 세기의 재판에 대한 관심을 되살 렸습니다. 솔직히 말해서 수채화에 관한 David Schwimmer의 이름을 마지막으로 들어 본 적이 언제입니까? 그러나 John Travolta를 사용 했음에도 불구하고 그 쇼의 레벨에서 부활 한 배우는 아무도 없었습니다. Travolta의 펄프 픽션 . 어쨌든, 쇼는 Sarah Paulson의 에미 상 우승 턴과 Sterling K. Brown의 탈주를 촉진 한 것으로 더 기억에 남습니다.
낯선 것들 위노나 라이더와 매튜 모딘과 같이 80 년대 향수와 찌르는 얼굴을 바탕으로 브랜드를 구축했지만 다시 주목을 받았습니다.이 목록에도 그럴 여지가 없었습니다. 또한 형태로 복귀하는 것만으로는 컴백 자격을 얻지 못합니다. Christopher Nolan은 Dunkirk , 그러나 그의 이전 두 편의 영화는 그의 비판적 갑옷의 움푹 들어간 곳 , 둘 다 여전히 상업적 성공을 거두었습니다. 게임 밖에서 약간 벗어난 Nolan은 여전히 평범한 블록버스터 영화 제작자보다 낫습니다.
“Nouveau Shamanic”연기 스타일의 대가 인 Nicolas Cage도 마찬가지로 다른 드럼의 비트에 맞춰 행진합니다. 여기서 약한 필사적 컴백이라는 개념은 무관합니다. 그래서 아아, 당신은 볼 수 없습니다 맨디 이 목록에. 그러나 명예로운 언급으로 충분합니다. 10 년 최고의 영화 및 TV 컴백 중 10 개를 역순으로 되돌아 보겠습니다.
Dolemite는 내 이름입니다 (2019)
그의 80 년대 전성기부터 SNL 캐스트 멤버가 액션 코미디 스타가 된 Eddie Murphy는 경력 측면에서 기복이 있습니다. 같은 영화 열매 교수 (1996) 및 드림 걸즈 (2006)은 컴백으로 볼 수 있지만 애니메이션 슈렉 영화에서 그의 목소리 작업을 제외하고 Murphy의 21 세기 작품은 대부분 Rotten으로 구성 및 Razzie가 지명 한 영화.
실패한 코미디언에서 Blaxploitation 아이콘으로 Rudy Ray Moore의 부상을 연대기, Netflix ’s Dolemite는 내 이름입니다 2010 년대 말에 머피에게 그의 경력에서 가장 좋은 평가를받은 영화를 제공했습니다. 20 년 만에 처음으로 R 등급을받은 기능으로 그를 유명하게 만든 입이 더러운 스탠드 업 루틴으로 돌아온 것입니다. 무어는 라디오 방송국이있는 음반 가게에서 일하지만 음악을 방송 할 수 없으며 코미디로 성공을 거두더라도 여전히 트렁크 뒤에서 앨범을 팔아야합니다.
이 영화는 캐릭터의 투쟁이 운이 좋은 배우의 실제 이야기와 시너지 효과를내는 영화 중 하나입니다. Dolemite는 내 이름입니다 또한 Wesley Snipes와 영화 제작자 Craig Brewer의 컴백을 의미합니다. Blade로 은퇴 한 이후, Snipes는 직접 비디오 릴리스와 가끔씩 다음과 같은 potboiler에 국한되었습니다. 브루클린 최고의 , Brewer는 8 년 동안 주요 영화를 연출하지 않았습니다. 그 세 가지는 모두 다시 팀 구성 2 미국 출시 내년에도.
전 Barnes & Noble 매니저였던 Brewer는 2005 년 Sundance 신동으로 현장에 등장했습니다. Hustle & Flow 프로듀서 Stephanie Allain이 말했듯이 '창조성에 의해 고양되는'캐릭터 작업에서 패턴을 시작했습니다. Terrence Howard가 자신의 홈 스튜디오에서 힙합 노래를 녹음하는 좌절 한 포주 든, 땀에 젖은 나이트 클럽에서 무대에서 블루스 기타를 연주하는 Samuel L. Jackson의 분노에 찬 농부이든 상관 없습니다 (참조 : 블랙 스네이크 신음 ), Brewer는 짜릿한 예술적 순간을 통해 자신의 상황을 뛰어 넘을 수있는 사람들을 묘사하는 데 탁월합니다. Dolemite는 내 이름입니다 공동 에너지와 꿈의 추구에 대한 같은 생각의 찬가를 위해 오래된 Eddie Murphy를 활용합니다.
첫 번째 개혁 (2017)
믿기 힘들 겠지만 Paul Schrader는 최근에야 처음으로 아카데미 상 후보에 올랐습니다. 첫 번째 개혁 . 이것은 시나리오 작가입니다 택시 운전사 과 성난 황소 우리는 이야기하고 있습니다. Schrader는 Martin Scorsese와의 일련의 협력으로 가장 잘 알려져 있습니다. 그리스도의 마지막 유혹 과 죽은자를 꺼내다 ),하지만 얼마 지나지 않아 직접 연출을 맡았습니다.
밀레니엄이 시작될 무렵, 그는 다음과 같은 영화로 긍정적 인 평가를 받고있었습니다. 고통 과 자동 초점 하지만 2003 년 영화에서 해고되면서 일이 잘못되기 시작했습니다. Dominion : Exorcist의 전편 . Schrader 버전과 경쟁사 Renny Harlin 재 촬영 — 엑소시스트 : 시작 — 제대로 접수되지 않았습니다. Schrader는 레이더를 내려 놓고 여러 번의 저렴한 영화를 만들었습니다. 그는 부인했다 . 협곡 예를 들어는 포르노 스타 제임스 딘과 함께 에로틱 한 스릴러에 그녀를 붙임으로써 Lindsey Lohan의 타블로이드 비극을 편승했습니다.
Schrader는 마침내 자신의 종교적 뿌리로 돌아와 Ethan Hawke를 작은 역사적인 교회의 목사로 캐스팅했을 때 존엄성을 되찾았습니다. 첫 번째 개혁 . 아마도 그의 가장 훌륭한 감독의 노력 인이 영화는 죽어가는 지구에서 죽어가는 사람의 생각을 반영하는 목소리의 고요함 속에 살고있다. 기도의 한 형태로 호크의 성격 인 톨러 목사는 1 년 후 그것을 파괴 할 의도로 일기를 길게 보관하기로 결정했다.
그는 펩토-비 스몰과 술을 섞어 근처에있는 대형 교회의 그늘에서 희소 한 회중을 감리하는 일종의 목사입니다. 엔터테이너 세드릭은 그곳의 목사이며 톨러의 첫 번째 개혁 교회는 박물관 작품으로 살아 남았습니다. Mary (Amanda Seyfried)라는 이름의 여성이 남편을위한 상담을 구하기 위해 Toller에 와서 그의 삶이 환경 테러리스트의 혼란을 겪기 시작합니다. 마조히즘의 연속이 있습니다. 첫 번째 개혁 , 결국 실행을 취소하겠다고 위협하지만 어두운 모호함과 도전하고자하는 의지로 리그 위의 리그입니다. 대부분의 종교 영화 스콜세지와 함께 쉽게 일 어설 수 있습니다. 침묵 이중 기능으로.
스플릿 (2017)
2019 년에는 재 방문하여 새해를 맞이했습니다. 반전, 승리, 칠면조 M. Night Shyamalan의 1999 년 경력의. 저는 Shyamalan 그룹이나 세계 최고의 Shyamalan 학자도 아니지만 여기 / Film에서 7 페이지 이상에 걸친 기사에서 나는 더 깊이 (또는 적어도 더) 그의 필모그래피는 다른 어떤 영화 감독보다 나는 겨울 방학 동안 그의 영화를 다시보기 시작했고 그 시점에서 유리 아직 극장을 치지 않았습니다. 1 월 18 일 출시에 가까워지면서 부정적인 리뷰가 유리 영화의 호기심 많고 활동적이지 않고 망명에 머무르는 음모를 실망으로 여기며 쏟아져 들어 오기 시작했습니다. Shyamalan의 컴백이 스플릿 수명이 짧은 것일 수 있습니다.
그것은 영광스러운 착취 영화의 본질적인 라라 컴백 성격을 결코 바꾸지 않습니다. 스플릿 . 형태로의 짧은 복귀는 여전히 형태로의 복귀이며, 어떤 사람들이 Shyamalan을 해본 것으로 간주한다면, 그것은 결코 없었던 것보다 낫습니다. James McAvoy의 거장 공연에 의해 고정 된 스플릿 Shyamalan의 수년 만에 최고의 영화였으며, 트위스트 엔딩이있는 스릴러 감독으로 보금 자리를 다스 렸을 때의 경우에 비약적인 도약 또는 후진이었습니다. 양자 컴백이라고 부릅니다. 그것을 일곱 번째 감각이라고 부릅니다.
내가 단언하는데 스플릿 스텔스로 드러났을 때 그의 두 번째로 좋은 비틀기를 전달했을 수도 있습니다. 깨지지 않음 계속. 마케팅 덕분에 더 이상 스포일러가 아닙니다. 유리 . 지금은 Shyamalan이 그의 비평가가 그를 해고 한 지 오래 된 후에 달성 한 짜릿한 영화 순간의 기억입니다. 의 승리 스플릿 , 그것의 풍부한 심리적 토대, 손상된 물품에 대한 우리들에 대한 공감은 McAvoy의 캐릭터 Kevin Wendell Crumb이“기뻐하세요!”라고 외치는 절정 장면에서 가장 절실하게 느낄 수 있습니다. 부서진 것이 더 진화했습니다!”
올해 Shyamalan은 이미 에피소드를 공동 제작하고 감독했습니다. Apple TV + 시리즈 하인 . 스플릿 Razzie를 4 번 수상한 작가이자 감독이자 배우 인 아티스트조차도 창의적인 구속을 넘어선만큼 떨어진 적이 없다는 것을 보여주었습니다.
스타 워즈 : 깨어 난 포스 (2015)
겨우 4 년 만에 깨어 난 포스 , 벌써 J.J. Abrams의 잘 제조 된 프랜차이즈 리믹스 및 스타 워즈 일반적으로. 그러나 의도대로 이전의 무용담 요소 (예 : 행성을 파괴하는 별 기지 및 고뇌에 찬 아버지와 아들의 패션쇼 대결)와 '운율'할 때이를 부인할 수 없습니다. 깨어 난 포스 에 대한 주요 복귀를 대표 스타 워즈 .
수년 동안 George Lucas는 나무로 된 CGI가 많은 프리퀄을 위해 석탄을 긁어 모으고 원본 3 부작을 끊임없이 수정했습니다. 2012 년에 그는 마침내 자신의 제작사 인 Lucasfilm을 매각했습니다. 디즈니에 판매 , 40 억 달러를 쓰는 것을 두려워하지 않았으며 이미 마블을 같은 금액에 팔았습니다. 즉시 Abrams 점프 한 우주선 미국에서 밀레니엄 팔콘의 기업이고 나머지는 역사입니다.
Daisy Ridley, John Boyega, Adam Driver와 같은 카리스마 넘치는 젊은 배우들이 스타 워즈 . 모든 사람들이 축구 공 드로이드 BB-8에 사랑에 빠졌습니다. 그는 더 가벼운 엄지 손가락을 올렸을 때보 다 더 호감이 없었습니다. 한편 해리슨 포드는 인디애나 존스의 역할보다 자연스럽게 한 솔로의 역할로 돌아갔다. 크리스탈 해골 왕국 . 이 배우들과 그들의 캐릭터들은 Oscar Isaac과 Lupita Nyong'o의 mo-cap 외계인 버전과 함께 Rathtars 및 Thermal oscillator와 같은 더 무의미한 플롯 요소를 능가합니다.
대화의 첫 번째 줄이“이것이 일을 바로 잡기 시작할 것입니다.”라는 것은 우연이 아닙니다. 실용적인 효과를 기반으로 제작되었으며 모래에 추락 한 Star Destroyer의 모습, 뉘른베르크 풍의 스톰 트루퍼 랠리의 무시 무시한 광경과 같은 순전히 웅장한 순간으로 장식되어 있습니다. 깨어 난 포스 촉각적이고 진심 어린 성격을 복원하고자 스타 워즈 . 그 노력으로 프랜차이즈 최고 수익을 올린 영화가되었습니다. 프리퀄은 하드 코어 팬들을위한 특정 틈새 시장의 매력을 담고 있을지 모르지만,이 영화는 세상을 크게 신경 쓴 영화입니다 스타 워즈 다시.
메간 폭스에 나쁜 소년 2
남은 음식 , 시즌 2 (2015)
듣는 게 거의 웃기 네요 파수꾼 Damon Lindelof의 천재성을 칭찬하는 팬들은 다음 해에받은 반발 수준을 감안할 때 분열 잃어버린 마지막 시리즈 . ABC의 섬 세트 쇼는 시청자를 중독 시켰지만 모든 사람들이 미스터리가 MacGuffin에 불과한 캐릭터 드라마를보기 위해 가입했다는 사실을 깨닫지 못했습니다. 2012 년, 한 달 후 프로 메테우스 히트 극장에서 Lindelof는 Nerd HQ 패널에 출연했습니다. '멸시받는 기술.' 그는 영화의 유사 분열적인 시나리오를 공동 집필했으며 2013 년에도 같은 패턴을 따랐습니다. 어둠 속으로 스타 트렉 . 그 이하 속편의 여름 출시 이후 그는 트위터를 그만두고 상처받은 감정을 인용 .
그가 떠난 날은 10 월 14 일이었습니다. 그 날은 세계 인구의 2 %가 사라진 날과 같습니다. 남은 음식 . Lindelof의 새 HBO 프로그램의 첫 번째 시즌은 시즌 별 시청률 하락으로 판단 할 때 일부 시청자를 방해하는 방식으로 슬픔과 함께 무거웠습니다. 그들은 주위에 붙어 있어야했기 때문에 남은 음식 Tom Perrota의 소설을 각색하고 미지의 음모 영역으로 모험을 떠나자 정말 급증하기 시작했습니다.
새로운 오프닝 테마 ( 'Let the Mystery Be', 불만족 잃어버린 팬들), 시즌 2는 쇼를 뉴욕의 메이플 턴에서 출발의 손길이 닿지 않은 텍사스의 Jarden이라는 기적의 도시로 옮겼습니다. Kevin Garvey와 Nora Durst (Justin Theroux 및 Carrie Coons)와 그들의 딸은 두 개의 미래를 포함하는 Murphy 가족 옆에 거주했습니다. 파수꾼 플레이어, Regina King 및 Jovan Adepo. Murphys의 딸인 Evie (Jasmin Savoy Brown)의 실종과 Kevin의 골절 된 정신 상태는 그를 열렬한 성격의 John Murphy (Kevin Carroll)와 충돌하게 만들었습니다.
또한 시즌 후반기에 뇌를 녹이는 트위스트를위한 파이프 라인을 마련 할 것입니다. 그 중 두 개는 예고편에서 진행되며, 그게 시즌의이 보석을 놓친 사람이있을 경우에 대비해 제가 말할 전부입니다. 'Homeward Bound'의 노래방 변환을 다시는 같은 방식으로 보지 않을 것입니다.
매드 맥스 분노의 도로 (2015)
Fury Road는 30 년 동안 관련이 없었던 프랜차이즈를 되살려 최고의 출품작이자 10 년 최고의 영화 중 하나를 제공했습니다. 오랜만에 우물로 돌아와 그처럼 뛰어난 결과를 낳은 또 다른 영화 시리즈가 있었습니까? 조지 밀러 감독은 그의 경력에서 하나 이상의 프로젝트가 실현되지 않는 것을 보았습니다. 사법 리그 아마도 . 의 경우 매드 맥스 , 프랜차이즈의 오리지널 스타 인 Mel Gibson이 배은망덕 한 사람이되다 할리우드에서. Gibson은 2016 년에 Hacksaw Ridge , 그러나 그가 오스카 유권자들의 좋은 은총에 다시 들어갈 때까지 기다리지 않고, Miller는 Max Rockatansky의 역할을 다시 캐스팅하기로 결정했습니다.
Tom Hardy는 금속 총구 (베인, 당신인가요?)에 익숙한 사람이 아니었지만, 그가“혈액 주머니”처럼 차에 묶여 있거나 한 팔을 가진 여성과 싸우는 모습을 본 것은 이번이 처음이었습니다. 스켈레톤 화이트 워 보이. 시청자를 사막을 가로 지르는 잔인하고 높은 옥탄가의 스릴을 타고 분노의 길 2015 년의 놀라운 블록버스터 히트작이되기 위해 개발 지옥에서 등장했습니다. 준 종교적인 스티어링 휠, 화염을 뿜는 기타, 무모한 '폴 캣'으로 영화의 종말 이후 황무지가 완전히 형성되었습니다. 설명 할 필요가 없습니다. 그냥 이다 .
할리우드는 좋은 추격 장면을 좋아하지만 전체 추격 영화의 개념은 새로운 것이 아닙니다 ( 아포칼립토 그 중 하나였습니다), 그것은 그런 기발한 panache로 한 적이 없었습니다. 밀러는 다시 '반짝 반짝 빛나고 크롬'이라는 개념을 만들었고, 여성 무리가 번식을 위해 가축으로 사용하기를 원하는 가부장제 시스템에 대항하는 모습을 보여주었습니다. 영화의 진정한 스타 인 Charlize Theron의 Furiosa가 새로운 녹색 유토피아로 떠오르는 동안 Max가 군중 속으로 사라지는 것을 보는 것은 적절합니다.
버드 맨 (2014)
반드시 동의하지 않을 수도 있습니다. Michael Keaton은 최고의 배트맨입니다. 하지만 키튼이 출연하기 전에 배우로서 힘든시기에 빠졌다는 데는 모두 동의 할 수 있다고 생각합니다. 버드 맨 . 그는 배트맨 슈트를 끊은 후에도 계속 일했지만, 그의 마지막 진짜 90 년대 만세는 쌍둥이 엘모어 레오나드의 각색에서 ATF 요원 레이 니콜 레 (Ray Nicolette) 역할을 재현했을 때 왔습니다. 재키 브라운 과 시야에서 . 그때도 그는 슈퍼 히어로 영화의 흐름을 앞서 가며 영화를 뛰어 다니며 공유 된 우주가 영화 적으로 어떻게 존재할 수 있는지 보여주었습니다.
켄 인형으로 그의 목소리 작업을 제외하고 토이 스토리 3 , 21 세기에 대한 나의 유일한 진짜 기억, 버드 맨 Keaton 함께 제공 백색 잡음 . 2005 년 공포 영화는 전자 음성 현상 (테이프의 유령)과 관련된 깔끔한 전제를 낭비하는 동시에 Keaton 컴백에 대한 약속을 찾아 냈습니다. 결과적으로 컴백은 아직 성급하게 놀림을 받았지만 여전히 진행 중이었습니다.
Alejandro G. Inarritu의 버드 맨 Keaton과 Edward Norton과 함께 전 만화 영화 배우로 활동합니다. 함께 배트맨 , 배트맨 리턴즈 , 및 스파이더 맨 홈 커밍 , 그것은 Keaton이 슈퍼 히어로 영화 장르의 개척을 돕고 악당으로 돌아 오기 전에 그것을 비판하는 비공식 사분 법을 형성합니다. 배트맨, 버드 맨, 벌처로서 그는 항상 자신의 의상에 날개를 달았지만,이나 리투의 영화에서는 대머리 배우로서의 취약한면을 보여주기 위해 꽉 찬 찬란하게 타임 스퀘어를 행진하기도합니다.
감독이 원 테이크처럼 보이도록 편집했습니다. Marvel 영화 문화 학살 고려 , 버드 맨 브로드 웨이의 무대 뒤에서 맨해튼으로 이동 한 다음 Keaton의 캐릭터 인 Riggan이 이전의 영광을 되찾기 위해 청중을 통해 돌아옵니다. 그는 여전히 공중에 뜨고 자신의 탈의실에서 물체를 텔레 키네틱 방식으로 던질 수 있으므로 마법이 그를 완전히 떠나지 않았다는 것을 알고 있습니다. 그럼에도 불구하고 Keaton은 남우주 연상으로 오스카상을 수상했습니다. 버드 맨 또 다른 Best Picture 수상작 인 2015 년 스포트라이트 .
진정한 형사 , 시즌 1 (2014)
Matthew McConaughey의 컴백은 너무 획기적이어서 새로운 portmanteau 인 McConaissance가 탄생했습니다. 이 용어는 뉴요커 조 그날은 McConaughey가 첫 번째 오스카상 후보에 오른 날이었습니다. 2010 년대 초, 그는 이미 자신을 진지한 드라마 배우로 재창조하기 시작했으며, 그의 공허한 이미지에서 벗어나 기울고 rom-com 포스터 소년 . McConaissance는 이미 다소 진행 중이었지만 진정한 형사 제 86 회 아카데미 시상식 (남우주 연상 수상)에 이르기까지 몇 주 동안은 정말 굳건했습니다.
무한 전쟁에서 은하 노래의 수호자
이 쇼는 오스카 후보 후보가 발표되기 며칠 전에 초연되었으며 다음 주말이 되어서야 달라스 바이어스 클럽 극장 롤아웃을 크게 확장하기 시작했습니다. 간단히 말해, 대부분의 사람들은 아직 영화를 보지 못했습니다. 그들은 우리의 새로운 국가적 집착에 사로 잡혀 HBO를 보며 집에서 바빴습니다. 서사시 추적 샷 전화 진정한 형사 .
그의 할당 할 수있는 경찰 캐릭터 인 Rust Cohle처럼 우리는 '우주의 비밀 진실을 유지하는 것'이라고 생각했습니다. 8 회에 걸쳐 진행되는 동안 진정한 형사 음모를 암시합니다 (어린이와 일반적으로 인류에 대한). 그것은 이상한 픽션을 암시했습니다. 노란 왕은 누구였습니까? 쇼의 중앙 살인 미스터리는 수많은 팬 이론의 발판이되었습니다.
일부 시청자들은이 세상에 존재하는 악의 진부함을 강조하는 것처럼 (상상력의 가장 어두운 구석이 아닌) 살인자의 진정한 평범한 얼굴을 보여 주었을 때 실망했을 수도 있습니다. 개인적으로 – 스포일러 경고 – 나는 부활 한 러스트, 전형적인 비관 주의자가 그의 병원 침대에서 그리스도와 같은 반사를 던지는 것을 보는 것이 매우 감동적이라고 생각했습니다. 그곳에서 그는 어둠 너머의 따뜻함과 평화와 사랑의 가능성에 깨어났습니다. Rust와 그의 파트너 인 Marty는 Woody Harrelson이 연기했지만 모든 악당을 얻지는 못했지만 McConaughey는 할리우드에서 새로운 존경을 받았습니다. 2014 년 여름, 그는 주연으로 승리 랩을했다. 성간 한때 셔츠가 없다는 것에 대한 그의 선호를 조롱했던 동료 Matt Damon의 반대편. McConnaissance는 진짜였습니다.
마스터 (2012)
호아킨 피닉스는 그의 공연으로 초기 찬사를 받았습니다. 검투사 과 라인을 걸어 하지만 2000 년대 말에 그는 자신의 유산을 뜯어 내고 2010 년대에 다시 구축했습니다. 안에 스포일러 검토 조커 올해 10 월에 다음과 같이 썼습니다.
아이러니하게도 조커 맨틀을 물려받은 최신 수상작 배우는 한때 그의 경력 자체가 농담이 된 곳이었습니다. 그의 겉보기 파열 이후 David Letterman과 함께하는 늦은 밤 2009 년 2 월 Phoenix는 81 번째 Academy Awards에서 Ben Stiller 개그의 핵심이되었습니다. 의 위에 레터맨 , 그는 연기에서 은퇴하고 배우들이 가끔씩 수염을 기른 힙합으로 넘어 간다고 발표했다. 오스카의 밤을 봤다면, 사람들은 종종 그러지 않겠지 만, 그의 동료 청중이 그를 비웃는 것을 보았을 것입니다.
2019 년으로 빨리 감기와 Phoenix는 모큐멘터리에 대한 불명예스러운 불화로 다시 한 번 매우 존경받는 배우입니다. 난 아직 여기 희미 해지는 기억 일뿐입니다. 그러나 이번 10 년 동안 불사조의 부상은 마스터 . 폴 토마스 앤더슨의 2012 년 영화는 피닉스와 고 필립 세이모어 호프만 . 그것은 우리에게 더 거칠고 은밀한 특성을 가진 새로운 불사조를 보여주었습니다. 그의 캐릭터 인 Freddie Quell은“일탈”한 자아가 그를 추방자로 만들고 주변 세계와 조화를 이룰 수없는 남자의 당나귀입니다.
Arthur Fleck에 대한 설명처럼 들리면 조커 Freddie의 마른 쿵쿵 거리는 소리 (그리고 Joe의 망치를 휘두르는 자경단이 당신은 정말로 여기에 없었습니다 , 제목에 대한 자체 실존 적 반박을 형성합니다. 난 아직 여기 ). Freddie는 때때로 혐오감을 느낄 수 있지만, 격렬한 역기능을 가진 사람은 그의 끊임없는 자기 파괴에 공감할 수 있어야합니다.
싸움꾼 (2010)
그의 Amazon TV 시리즈 취소 2015 년 이후로 새로운 장편 영화가 없었던 David O. Russell은 다시 감독의 감옥에 갇혔을 것입니다. 그의 나쁜 행동의 역사를 감안할 때 어떤 사람들은 그가 감옥에서 탈출해서는 안된다 처음에. 러셀은 2017 년 와인 슈타인 효과에 휩싸인 많은 남성 중 한 명이지만, 2010 년대 초 싸움꾼 , 그가 컴백을 할 수 있었던 단순한 이유 때문에 기억할 가치가 있습니다. 다른 사람들은 . 모든 David O. Russell에게는 타석에서 다른 사람을받지 못한 다른 10 ~ 20 명의 영화 제작자가있을 것입니다.
에 싸움꾼 , Christian Bale의 캐릭터 인 Dicky Eklund는 자신이 컴백을한다고 생각하지만 실제로는 크랙에 중독 된 복싱 트레이너가 영화 제작진이 그를 따라 다니게하여 그를 돋보이지 않는 다큐멘터리의 주제로 삼고 있습니다. 멜리사 레오 (Melissa Leo)는 그의 어머니, 가연성 보스턴 지역 가족의 어머니 역을 맡았으며, 여기에는 마크 월버그가 연기 한 직함 전투기도 포함됩니다.
싸움꾼 남우 조연상 (베일)과 남우 조연상 (레오)의 이중 우승이라는 희귀 한 오스카 위업을 뽑았다. 베일의 체중 감소는 기계공 하지만 영화는 레오를지도에 올렸고 1999 년 획기적인 히트작 이후 러셀을 다시지도에 올렸습니다. 세 왕 , 기괴한 남성 모유 수유에 의해서만 구두점 I Heart Huckabees . 싸움꾼 또한 그 시점까지 독창적 인 역할을 맡은 에이미 아담스의 극적인 범위를 보여주는 데 중요한 역할을했습니다.
2012 년과 2013 년에는 실버 라이닝 플레이 북 과 아메리칸 허슬 증명했다 싸움꾼 우연이 아니었고 러셀에게는 남을 재능이있었습니다. 그러나 문화 전반에 걸쳐 와인 슈타인 이후 불명예스러운 유명 인사들이 급증하면서 우리에게 가르쳐 주었 듯이, 재능이 있다고해서 항상 최고의 인간이되는 것은 아닙니다. 헐리우드가 2020 년대를 바라 보는 것처럼, 우리는 이런 드라마를 오만하지 않고 겸손하고 스스로를 되 찾을 기회가있는 다른 영화 제작자의 손에 맡겨서 스스로 컴백 할 수 있기를 바랄뿐입니다. 이 목록의 제목에서 알 수 있듯이, 한 번의 기회만으로도 청중의 믿음을 회복하고 예술가의 성실성을 회복 할 수 있습니다.
